Concerti :
Compte-rendus et photos de concerts
Cette page est dédiée aux compte-rendus de concerts, d'artistes corses ou pas, au gré des opportunités et de nos goûts. Pour faciliter la consultation et la navigation dans le site, les concerts sont désormais sur plusieurs pages séparées. Les concerts des groupes A Filetta et l'Alba, ceux des Rencontres polyphoniques de Calvi et enfin les concerts de jazz sont sur des pages dédiées. Et les années précédentes sont également sur des pages différentes.
- Pages spécifiques sur les concerts d'A Filetta
- Page sur les concerts de L'Alba.
- Les pages sur les Rencontres polyphoniques de Calvi
- La page des concerts de jazz
- Les concerts des années précédentes
- La liste de tous les concerts
Rencontres de Calenzana
26e édition des Rencontres de Calenzana Jour 1
LUNDI 17 AOÛT
Pour démarrer la 26e édition des Rencontres de Calenzana, le festival a l’immense plaisir d’accueillir à nouveau l’un des artistes les plus marquants de la scène musicale internationale : Renaud Capuçon.
Fidèle ami du festival, le violoniste retrouve la Balagne pour un concert d’ouverture placé sous le signe de l’élégance, de la virtuosité et de l’émotion. À ses côtés, le pianiste Guillaume Bellom, musicien parmi les plus brillants de sa génération, dont la sensibilité et le raffinement font aujourd’hui référence sur les plus grandes scènes européennes.
Ensemble, ils proposeront un voyage au cœur du grand répertoire pour violon et piano, de la lumière de Bach à la puissance expressive de Beethoven, avant de culminer avec l’intense et passionnée Sonate n°3 de Brahms.
Un concert d’exception pour ouvrir cette nouvelle édition sous les meilleurs auspices.
Renaud Capuçon (violon), Guillaumme Bellom (piano)
Magnifique soirée a la chapelle de sainte restitude qui affiche complet.
Retour en images
@Photos Olivier Sanchez/Crystal Pictures Agency
MARDI 18 AOÛT
Montemaggiore, Corse, le 18 aout 2026.
26 eme rencontres de musique de Calenzana
Jour 2
U MULINU, PLAINE DE MONTEMAGGIORE
« LEVER DU JOUR »
(Beethoven)
Entre l’élan lumineux du « Printemps » et la profondeur du Quintette op.16,
Beethoven révèle ici toute son invention chambriste.
Un concert d’équilibre parfait entre virtuosité, poésie et conversatioN
instrumentale.
Le Trio « Geister » pourra offrir une alternative plus mystérieuse et
visionnaire.
Ludwig van Beethoven — Quintette pour piano et vents op.16
Grave – Allegro ma non troppo
Andante cantabile
Rondo : Allegro
— Sonate pour violon n°5 en fa majeur op.24 “Le Printemps”
Allegro
Adagio molto espressivo
Scherzo
Rondo
Denis Pascal (piano), David Moreau (violon), Maria Jose Rielo Blanco (basson), Raphaël Sévère (clarinette), Gabriel Pidoux (hautbois), Manuel Escauriaza (cor)
@Photos Olivier Huitel/Crystal Pictures Agency
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Calenzana.Corse.Le 18 aout 2026.
Les Rencontres de Calenzana 2026 - JOUR 2 - PIERRE ET LE LOUP.
Ici a la Casazza, Calenzana, Corse, France. Le 18 Aout 2026. (Musical RMCC).
Avec Jeremy Alberti (narration), David Moreau (violon), Charlotte Saluste-Bridoux ; (violon), Pierre-Antoine Codron (alto), Noé Natorp (violoncelle), Jeanne Bonnet, (contrebasse), Maria Jose Rielo Blanco (basson), Raphaël Sévère (clarinette), Gabriel Pidoux (hautbois), Manuel Escauriaza (cor), Eva-Nina Kozmus (flûte). @Photos Luis Sanchez/Crystal Pictures Agency
Montemaggiore.Corse Le 18 aout 2026.
Chapelle St Joseph (extérieur), Montemaiò
« Tziganes »
26 eme rencontres de musique de Calenzana.
Jour 2.
De Bach à Kodály, ce programme met à l’honneur l’art du dialogue entre les instruments à cordes. À travers des œuvres d’époques et d’esthétiques différentes, il explore toute la richesse de la musique de chambre : l’écoute, la complicité et la liberté expressive qui naissent de la rencontre entre deux voix musicales.
Les Inventions à deux voix de Jean-Sébastien Bach, véritables modèles d’équilibre et de clarté, révèlent l’élégance d’une écriture où chaque ligne trouve naturellement sa place.
Plus d’un siècle plus tard, le Duo pour violon et violoncelle de Zoltán Kodály ouvre des horizons nouveaux, mêlant virtuosité, lyrisme et inspirations populaires dans une œuvre d’une grande intensité dramatique.
En point d’orgue, la spectaculaire Passacaille de Haendel/Halvorsen déploie une impressionnante démonstration de virtuosité, transformant un thème baroque en un fascinant jeu de variations où les deux instruments rivalisent d’invention et d’éclat.
Alexandre Pascal (violon), Aurélien Pascal (violoncelle) @Photos Olivier Huitel/Crystal Pictures Agency
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Cori-Sponde, le duo Doria Ousset et Lesia Leoncini, l'atout cœur des 26es Rencontres de Calenzana
Par Dominique Landron
Publié le 19/08/26 par Corse Matin
Ce concert a été une première insulaire pour Doria Ousset et Lesia Leoncini, à la tête de ce nouvel ensemble vocal et musical, qui ont proposé l'intégralité de leur répertoire.
Deux voix féminines, deux générations réunies sur la scène des Jardins de Sainte Restitude : Doria Ousset et Lesia Leoncini, deux prêtresses antiques habillées de magnifiques tenues, avec le même amour du chant, de la Corse et de sa langue. Ce fil d‘Ariane vocal nous entraîne vers une odyssée, accostant sur plusieurs rivages, entre création et tradition. Deux voix au diapason, qui conjuguent puissance, fraîcheur, harmonie, avec une réelle complicité.
L'éventail des destinations se veut pluriel : Jérusalem, l'Espagne, l'Italie... Les chansons sont populaires, à l'image de : Scatuletta, Alfonsina y el mar, Dire Straits et Joan Baez qui s’invitent à deux escales, pour une destination finale avec A Filetta. Un clin d'œil balanin qui a réjoui Jean Sicurani, le président et directeur artistique des Rencontres de Calenzana, membre honoraire de ce groupe polyphonique mythique. Côté musique, Andria Aitelli et Petru Francescu Ucciani aux violons, Niculaiu Giovannetti au piano et Bernard Ferrari à la guitare apportent leurs talents.
Envie de chanter à deux
Doria Ousset et Lesia Leoncini confient à Corse Matin le bonheur d'effectuer cette première publique, elles expliquent l'intitulé de leur groupe :" Nous avons voulu jouer avec les mots, avec deux cœurs de femmes, Sponde pour les évocations des chansons d'ici et d'ailleurs".
Nos deux chanteuses poursuivent : "Notre rencontre est le fruit de deux visions vocales générationnelles différentes, nous désirons offrir une richesse dans la diversité. Cette envie de chanter à deux était très forte, à deux c'est plus compliqué, mais tout s'est fait naturellement, car nous partageons les mêmes valeurs. Chacune s'est nourrie de l'autre, avec l'appui d'un ensemble musical. Le souci a été de trouver l'équilibre entre la voix et la musique, cette dernière apporte une couleur différente. Il s'agit de s'adapter aux différents instruments, dont particulièrement le violon, emblématique de la culture musicale insulaire";
En cette douce nuit d'été, le public fin connaisseur de Calenzana ne s'y est pas trompé. Touché au cœur, il a réservé à Cori-Sponde un chaleureux accueil amplement mérité.
MERCREDI 19 AOÛT
Speloncatu.Corse.Le 19 aout 2026. 26 éme rencontres de calenzana
Ce matin dans l église du petit village de Speloncato, avec vents français une histoire moderne entre éclat raffinement et couleurs méditerranéennes.
@Photos Olivier Sanchez/Crystal Pictures AGENCY
Calenzana.Corse.Le 19 aout 2026. Les Rencontres de Calenzana 2026 - JOUR 3 – DESIO
Ici a L’eglise de Belgodere, Corse, France. Le 19 Aout 2026. (Musical RMCC).
Avec Anne-Laure Allegre-Ogliastro (chant), François Colin (piano)
@Photos Olivier Huitel/Crystal Pictures Agency
Ville Di Paraso.Corse.Le 19 aout 2026.
Les 26 EME Rencontres de Calenzana 2026 - JOUR 3 – CONCERTOS
Ici à L’église de Ville-di-Paraso, Corse, France. Le 19 Aout 2026. (Musical RMCC).
Avec Alexandre Pascal (violon), David Moreau (violon), Charlotte Saluste-Bridoux (violon), Jeroen Suys (alto), Marie-Paule Milone (violoncelle), Noé Natorp (violoncelle), Jeanne Bonnet (contrebasse), Eva-Nina Kozmus (flûte).
Ce programme célèbre l’âge d’or du concerto et l’art du dialogue musical qui a marqué le XVIIIe siècle européen. De la splendeur de la cour française aux grandes capitales musicales d’Allemagne et d’Autriche, il invite à un voyage où virtuosité, élégance et expressivité se répondent avec éclat.
Les pages orchestrales de Jean-Philippe Rameau ouvrent la soirée dans toute leur richesse de couleurs et leur énergie dansante. Avec le célèbre Concerto pour deux violons de Johann Sebastian Bach, les solistes engagent un dialogue fascinant, mêlant intensité, équilibre et virtuosité dans l’une des œuvres les plus emblématiques du répertoire baroque.
Enfin, le Concerto pour cor n°3 de Mozart révèle toute la noblesse et la souplesse de cet instrument, dans une partition lumineuse où se conjuguent grâce mélodique, finesse et joie de vivre
Alexandre Pascal (violon), David Moreau (violon), Charlotte Saluste-Bridoux (violon), Jeroen Suys (alto), Marie-Paule Milone (violoncelle), Noé Natorp (violoncelle), Jeanne Bonnet (contrebasse), Eva-Nina Kozmus (flûte) @Photos Olivier Huitel/Crystal Pictures Agency
Costa.Corse.Le 19 Aout 2026. – Piazza d’a ghjesgia, Costa « Vienne 1811 » (Weber, Beethoven)
Au tournant du XIXe siècle, Vienne s’impose comme le cœur battant de la création musicale européenne. Entre l’élégance héritée du classicisme et les élans d’un romantisme naissant, les compositeurs ouvrent de nouvelles voies d’expression, plus libres, plus audacieuses et profondément humaines.
Réunis autour de ce programme, les artistes résidents du festival font revivre toute la richesse de cette époque à travers deux chefs-d’œuvre emblématiques.
Le Quintette pour clarinette de Carl Maria von Weber déploie un univers tour à tour brillant, poétique et passionné, mettant en valeur toute la palette expressive de la clarinette.
En seconde partie, le légendaire Concerto pour piano n°5 « Empereur » de Beethoven, présenté dans sa version de chambre, révèle toute la puissance visionnaire du compositeur. Entre souffle héroïque, lyrisme et énergie conquérante, cette œuvre monumentale demeure l’un des sommets du répertoire.
Un voyage au cœur de la Vienne impériale, là où s’inventait déjà la musique de demain.
Denis Pascal (piano), David Moreau (violon), Charlotte Saluste-Bridoux (violon), Noé Natorp (violoncelle), Pierre-Antoine Codron (alto), Jeanne Bonnet (contrebasse), Maria Jose Rielo Blanco (basson), Raphaël Sévère (clarinette), Gabriel Pidoux (hautbois), Manuel Escauriaza (cor), Eva-Nina Kozmus (flûte)
@Photos Olivier Huitel/Luis Sanchez/Crystal Pictures Agency
JEUDI 20 AOÛT
Calvi.Corse.Le 20 aout 2026.
Cathédrale St Jean Baptiste – Citadelle, Calvi
26 eme rencontres de musique de Calenzana.
« Les 7 dernières paroles du christ »
(Haydn, Mozart)
Avec Haydn et Mozart, la musique sacrée atteint un équilibre rare entre ferveur, beauté et profondeur. Portées par une écriture lumineuse et profondément humaine, leurs œuvres invitent à une expérience où la spiritualité se mêle à l’émotion la plus sincère.
Dans le cadre majestueux de la cathédrale, ces pages prennent une résonance particulière. Les voix et les instruments s’élèvent avec une force sereine, créant un dialogue entre architecture, silence et musique. Loin de toute démonstration, cette musique touche par sa simplicité apparente, sa noblesse et sa capacité à ouvrir un espace de contemplation intérieure.
Un concert hors du temps, placé sous le signe de la paix, de l’élévation et du recueillement, où la beauté de la musique sacrée révèle toute sa puissance spirituelle.
David Moreau (violon), Charlotte Saluste-Bridoux (violon), Noé Natorp (violoncelle), Jeroen Suys (alto) @Photos Olivier Huitel/Crystal Pictures Agency
Zilia.Corse.Le 20 aout 2026. 26 eme rencontres de musique de Calenzana .Jour 4.« Pour invoquer pan ! » (M.Haydn, Debussy, J.Haydn, Jolivet)
De Haydn à Debussy, en passant par Jolivet, ce programme explore les multiples visages de la flûte à travers plus d’un siècle de création musicale. Tantôt lumineuse et chantante, tantôt mystérieuse et évocatrice, elle devient le fil conducteur d’un voyage où se croisent nature, imaginaire et poésie.
Avec la célèbre Syrinx et les délicates couleurs des Six Épigraphes antiques, Claude Debussy ouvre les portes d’un univers empreint de rêve et de sensualité, inspiré par l’Antiquité et les paysages méditerranéens.
Les œuvres de Joseph Haydn et Michael Haydn révèlent quant à elles toute l’élégance du classicisme viennois, où la flûte dialogue avec les cordes dans un équilibre raffiné. Enfin, l’Incantation n°4 d’André Jolivet invite à une expérience plus intérieure, presque spirituelle, où le souffle devient langage et invocation.
Alexandre Pascal (violon), Marie-Paule Milone (violoncelle), Jeroen Suys (alto), Eva-Nina Kozmus (flûte)
@Photos Luis Sanchez/Crystal Pictures Agency
Avec son célèbre Septuor, Beethoven signe l’une des œuvres les plus populaires de sa jeunesse. À mi-chemin entre sérénade et musique de chambre, cette partition rayonnante séduit par son inventivité, son élégance et son sens du dialogue entre les instruments. Tour à tour brillante, lyrique ou pleine d’humour, elle révèle un compositeur encore proche de l’héritage classique mais déjà animé par une personnalité profondément novatrice.
En regard, la Sonate pour basson de Camille Saint-Saëns met en lumière un instrument rarement placé au premier plan. Écrite à la fin de la vie du compositeur, cette œuvre allie finesse, virtuosité et charme mélodique dans un langage d’une grande clarté. Entre légèreté, émotion et esprit, elle offre au basson l’une de ses plus belles pages du répertoire.
Aurélien Pascal (violoncelle), Charlotte Saluste-Bridoux (violon), Pierre-Antoine Codron (alto), Jeanne Bonnet (contrebasse), Maria Jose Rielo Blanco (basson), Raphaël Sévère (clarinette), Manuel Escauriaza (cor) @Photos Olivier Huitel /Crystal Pictures Agency
Calenzana.Corse.Le 20 Aout 2026. 26 eme rencontres de musique de Calenzana.
Amelie Tatti une soprano bientot Maman.
la soprano Amélie Tatti propose une rencontre singulière entre deux univers qui semblent parfois éloignés : la tradition musicale corse et l’art lyrique.
Accompagnée du quatuor à cordes « Altana », Elena Moncho-Danelian, Ludovic Dupré, Matea Ibanez, et Anne Gambini, et parfois d’un piano, elle revisite quelques-unes des plus belles mélodies du patrimoine insulaire dans des arrangements originaux qui en révèlent de nouvelles couleurs.
@Photo Olivier Sanchez/Crystal Pictures Agency
Calenzana.Corse.Le 20 aout 2026. 26 eme rencontres de musique de Calenzana. Cappella Santa Restituta, la soprano Amélie Tatti « Cantu Intimu »
Et si le chant corse résonnait autrement ? Avec Cantu intimu, la soprano Amélie Tatti propose une rencontre singulière entre deux univers qui semblent parfois éloignés : la tradition musicale corse et l’art lyrique.
Accompagnée du quatuor à cordes « Altana », Elena Moncho-Danelian, Ludovic Dupré, Matea Ibanez, et Anne Gambini, et parfois d’un piano, elle revisite quelques-unes des plus belles mélodies du patrimoine insulaire dans des arrangements originaux qui en révèlent de nouvelles couleurs.
Berceuses mystérieuses, chants d’amour, mélodies empreintes de nostalgie ou d’espérance : chaque pièce devient le reflet d’une mémoire collective profondément ancrée dans l’histoire de l’île. Portée par la richesse expressive de la voix lyrique, cette musique acquiert une dimension nouvelle, où l’intime rejoint l’universel.
Né d’une démarche personnelle autour de la transmission, de la mémoire familiale et de l’identité culturelle, ce récital fait dialoguer patrimoine et création, tradition et modernité. Un moment rare, sensible et profondément émouvant, qui invite à redécouvrir le chant corse sous un jour inédit.
Amélie Tatti, Elena Moncho-Danelian, Ludovic Dupré, Matea Ibanez, Anne Gambini, @Photos Olivier Sanchez/Crystal Pictures Agency
VENDREDI 21 AOÛT
Lumiu.Corse.
26 eme rencontres de musique de Calenzana
Eglise, di Lumiu
Julia Knecht
« Âmes Russes »
« Âme russe » vous propose un voyage au cœur de la sensibilité musicale russe, entre lyrisme, ironie et éclats dramatiques.
Des mélodies de Sergueï Rachmaninov, Piotr Ilitch Tchaïkovski aux accents satiriques et mordants de Dmitri Chostakovitch, ce programme explore un pan de la richesse émotionnelle d’un répertoire extrêmement coloré .
Les romances de Sergueï Prokofiev et les couleurs féeriques de Nikolaï Rimski-Korsakov viennent compléter cette fresque musicale, où se mêlent passion, nostalgie et fantaisie.
Une immersion intense dans l’âme slave, portée par des œuvres aussi poignantes qu’envoûtantes
Julia Knecht : chant Olivier Cangelosi : Pianiste @Photos Olivier Huitel/Crystal Pictures Agency
Cateri.Corse.Le 21 aout 2026. 26 eme rencontres de musique de Calenzana. – Couvent de Marcassu « Le violon français » (Poulenc, Debussy, Lekeu)
À travers trois chefs-d’œuvre du répertoire français, ce récital met en lumière toute la richesse expressive de la sonate pour violon et piano. Entre raffinement des couleurs, liberté d’écriture et intensité émotionnelle, ces œuvres témoignent d’un moment où la musique française invente de nouveaux langages tout en affirmant une personnalité profondément singulière.
Avec la Sonate pour violon de Claude Debussy, la musique se pare de nuances délicates et de jeux de lumière inspirés de l’esthétique impressionniste.
La Sonate de Francis Poulenc déploie quant à elle un langage tour à tour tendre, élégant et incisif, porté par une écriture d’une remarquable vitalité.
Enfin, la monumentale Sonate pour violon de Guillaume Lekeu, composée à l’aube de sa carrière interrompue trop tôt, bouleverse par son lyrisme ardent et la profondeur de son inspiration.
Alexandre Pascal (violon), Denis Pascal (piano)
@Photos Luis Sanchez/Crystal Pictures Agency
Mucale.Corse.Le 21 aout 2026. 26 eme rencontres de musique de Calenzana. U Mucale « Intermezzi »
Entre la fin du XIXe siècle et les premières décennies du XXe, l’Italie musicale fait naître certaines des pages orchestrales les plus émouvantes de son histoire. Avec Intermezzi, ce programme réunit ces instants suspendus où l’orchestre prend la parole pour exprimer ce que les mots ne peuvent plus dire.
Des élans passionnés de Puccini aux atmosphères poignantes de Mascagni et Cilea, chaque intermezzo dévoile un univers de tendresse, de nostalgie et de lyrisme. Véritables respirations au cœur des grands opéras, ces pages sont devenues parmi les plus célèbres du répertoire orchestral.
En écho à cet héritage lyrique, les Antiche danze ed arie de Respighi font revivre avec élégance les mélodies du passé dans une écriture raffinée et lumineuse. Le voyage s’achève avec l’inoubliable Intermezzo de L’Arlésienne de Bizet, dont la simplicité mélodique et la poésie intemporelle continuent d’émouvoir les auditeurs.
Alexandre Pascal (violon), Guillaume Latour (violon), Pierre-Antoine Codron (alto), Jeroen Suys (alto), Marie-Paule Milone (violoncelle), Noé Natorp (violoncelle), Maria Jose Rielo Blanco (basson), Raphaël Sévère (clarinette), Gabriel Pidoux (hautbois), Manuel Escauriaza (cor), Eva-Nina Kozmus (flûte) @Photos Olivier Sanchez/Crystal Pictures Agency
Calenzana.Corse.Le 21 Aout 2026. 26 eme rencontres de musique de Calenzana. Jardini di Santa Restituta, Calinzana « Unorthodox pianist » Jeremy Hababou
Pianiste, compositeur et improvisateur, Jeremy Hababou développe un univers singulier où se rencontrent jazz, musique classique et influences venues d’Orient. Avec Unorthodox Pianist, il propose bien plus qu’un récital : une véritable expérience musicale, intime et immersive, où chaque pièce raconte une histoire et invite au voyage.
Portée par une sensibilité rare et une grande liberté de langage, sa musique navigue entre écriture et improvisation, émotion et virtuosité. Sur scène, Jeremy Hababou entretient un dialogue direct avec son public, transformant chaque concert en un moment de partage sincère et profondément humain.
Révélé sur les scènes internationales du jazz, salué par la critique et collaborateur de nombreux artistes de renom, il poursuit un parcours original à la croisée des genres.
Avec ce spectacle mis en scène par Nicolas Nebot, il invite les auditeurs dans un univers poétique où la musique devient un langage universel, capable de faire naître tour à tour la rêverie, la contemplation et l’émerveillement.
@Photos Luis Sanchez/Crystal Pictures Agency
SAMEDI 22 AOÛT
Corbara.Corse.Le 22 aout 2026.
26 eme rencontres de musique de Calenzana.
Église de Curbara
« Baroque Sacré »
Entre recueillement et éclat, ce programme invite à redécouvrir la richesse du répertoire sacré européen des XVIIe et XVIIIe siècles. À une époque où la musique était autant destinée à l’élévation spirituelle qu’à l’émotion des fidèles, les compositeurs ont créé des œuvres d’une intensité remarquable, mêlant profondeur religieuse, expressivité vocale et raffinement instrumental.
Autour de la voix et de l’orgue, airs sacrés et pages inspirées déploient toute la palette du langage baroque. Tantôt méditatives, tantôt lumineuses et théâtrales, elles témoignent d’un art où la foi se traduit par la beauté du chant et la puissance de l’émotion.
La soprano Margaux Poguet prêtera sa voix à ce répertoire d’une rare intensité, portée par la richesse expressive et la sensibilité qui caractérisent son interprétation. À l’orgue, Yves Sotin, musicien reconnu et fin connaisseur de la musique sacrée, accompagnera ce voyage à travers les siècles. Ensemble, ils feront résonner ces pages lumineuses dans toute leur profondeur spirituelle et leur beauté intemporelle.
Yves Sotin (orgue) Margaux Poguet (chant) @Photos Olivier Huitel/Crystal Pictures Agency
Galeria.Corse.Le 22 aout 2026. 26 eme rencontres de musique de Calenzana. Galeria « Duo-Ravel » (Ravel)
Composée au lendemain de la Première Guerre mondiale et dédiée à la mémoire de Claude Debussy, la Sonate pour violon et violoncelle marque un tournant dans l’écriture de Maurice Ravel. Délaissant les grands effets orchestraux, le compositeur choisit ici l’épure et la clarté, explorant toutes les possibilités expressives offertes par le dialogue entre deux instruments seuls.
Le violon et le violoncelle dialoguent dans une tension permanente entre virtuosité et lyrisme. L’œuvre révèle une palette de couleurs et d’émotions d’une richesse remarquable.
À la fois exigeante, inventive et profondément moderne, cette sonate demeure l’une des œuvres majeures de la musique de chambre du XXe siècle. Un face-à-face fascinant entre deux instruments qui, sous la plume de Ravel, deviennent un véritable orchestre miniature.
Une œuvre de chambre intense, libre et profondément moderne.
Charlotte Saluste-Bridoux (violon) , Aurélien Pascal (violoncelle)
@Photos Luis Sanchez/Crystal Pictures Agency
Cassanu.Corse.Le 22 aout 2026.
26 eme rencontres de musique de Calenzana.
Place du village, Cassanu
« Danses d’Europe centrale »
(Bartok, Kodály, Strauss / Waldteufel)
Entre traditions populaires et raffinement des grandes salles de concert, ce programme nous entraîne au cœur de l’Europe centrale. Inspirés par les mélodies et les rythmes de leurs terres natales, Kodály et Bartók transforment le folklore hongrois et roumain en œuvres vibrantes de couleurs et d’énergie.
Les envoûtantes Danses de Galánta répondent aux célèbres Danses populaires roumaines, tandis que les valses de Strauss et Waldteufel apportent toute l’élégance et la légèreté de la tradition viennoise.
Entre fougue, virtuosité et esprit de fête, ce concert célèbre une Europe musicale où les frontières s’effacent au profit de la danse et du plaisir du partage.
Denis Pascal (piano), Alexandre Pascal (violon), Raphaël Sévère (clarinette), Eva-Nina Kozmus (flûte), Jeroen Suys (alto), Guillaume Latour (violon), Marie-Paule Milone (violoncelle), Jeanne Bonnet (contrebasse)
@Photos Olivier Sanchez/Crystal Pictures Agency
Calenzana.Corse.Le 22 aout 2026. 26 eme rencontres de musique de Calenzana. Jardini di Santa Restituta, Calinzana « Quatuor Leonis »
Depuis plus de vingt ans, le Quatuor Leonis fait vivre l’art du quatuor à cordes avec une énergie et une créativité singulières. Récompensé au prestigieux Concours International de Genève, l’ensemble s’est imposé sur les scènes françaises et internationales grâce à l’excellence de son interprétation et à son goût pour les projets originaux mêlant musique, théâtre, humour et autres disciplines artistiques.
Profondément attachés au grand répertoire, les musiciens du Quatuor Leonis abordent chaque œuvre avec la même exigence artistique et le même désir de partage. Leur approche vivante et accessible a séduit aussi bien les mélomanes que les publics les plus éloignés de la musique classique, faisant de chacun de leurs concerts une expérience à la fois sensible, généreuse et profondément humaine.
À travers leur présence aux Rencontres de Calenzana, ils apportent toute la richesse d’un ensemble reconnu pour son engagement, son inventivité et son amour de la musique de chambre. Une rencontre avec quatre artistes qui savent faire dialoguer tradition, émotion et modernité avec une rare intensité.
@Photos Olivier Sanchez/Crystal Pictures Agency
DIMANCHE 23 AOÛT
L ile Rousse,
Place de la mairie, Isula-Rossa
« Mozart à vingt ans »
(Mozart)
Composées alors que Mozart n’a pas encore vingt ans, ces œuvres témoignent déjà d’une maîtrise et d’une inventivité exceptionnelles. Entre élégance classique et intensité dramatique, le jeune compositeur affirme une personnalité musicale d’une étonnante maturité.
Le Quatuor pour hautbois séduit par la finesse de son écriture et la grâce de ses mélodies, offrant à l’instrument un rôle tour à tour brillant et chantant. En seconde partie, la célèbre Symphonie n°25, rendue célèbre par son énergie irrésistible, révèle un Mozart plus fougueux et passionné, dont l’élan dramatique annonce déjà les grandes œuvres de la maturité.
Guillaume Latour (violon), David Moreau (violon), Jeroen Suys (alto), Pierre-Antoine Codron (alto), Marie-Paule Milone (violoncelle), Noé Natorp (violoncelle), Gabriel Pidoux (hautbois), Jeanne Bonnet (contrebasse), Eva-Nina Kozmus (flûte), Manuel Escauriaza (cor) @Photos Olivier Sanchez/Crystal Pictures Agency
Felicetu,
Église Saint-Nicolas
« Le dernier Brahms »
(Brahms)
Composé à la fin de sa vie, le Quintette pour clarinette de Johannes Brahms est souvent considéré comme l’un des sommets de la musique de chambre romantique. Inspiré par la sonorité chaleureuse de la clarinette, le compositeur y livre une œuvre d’une profondeur rare, où chaque thème semble porter la trace du souvenir et du temps qui passe.
Dans un dialogue d’une grande délicatesse avec le quatuor à cordes, la clarinette déploie tour à tour ses couleurs les plus tendres, mélancoliques et lumineuses.
Entre sérénité, nostalgie et intensité expressive, cette partition révèle un Brahms au sommet de son art, maître d’une écriture à la fois intime et profondément humaine.
Alexandre Pascal (violon), Guillaume Latour (violon), Pierre-Antoine Codron (alto), David Moreau (violon), Raphaël Sévère (clarinette)
@Photos Olivier Huitel/Crystal Pictures Agency
Isula Rossa, 19h30,
Église de l’immaculée conception
« Schubert intime »
(Schubert)
Avec ses Impromptus, Franz Schubert atteint l’une des expressions les plus accomplies de son art. Derrière l’apparente simplicité de ces pages se dévoile un univers d’une infinie richesse, où la mélodie semble naître avec une évidence bouleversante.
Tour à tour méditative, lumineuse ou profondément mélancolique, cette musique parle directement au cœur. Chaque pièce devient une confidence, un instant suspendu où se mêlent rêverie, émotion et poésie.
Dans ce récital pour piano seul, Denis Pascal révèle toute la finesse et la profondeur de cette écriture, donnant voix à l’intimité d’un compositeur dont la musique demeure l’une des plus humaines du répertoire.
Denis Pascal (piano)
@Photos Olivier Huitel :Crystal Pictures Agency
Santa Riparata, Eglise de Santa Riparata
« Cantu in Celli »
Au milieu du XIXème siècle, l’important village de Moita niché au sein de la pieve di a Serra, allait, par l’entremise de Francescu FiLIPPI – l’un de ses brillants enfants – donner naissance à un violoncelle. Restauré par Hugo Casalonga en 1999, cet instrument entamait une nouvelle vie, et dès lors remplissait son office de tiers rassembleur des désormais « rencontres de violoncelles de Moita ».
Dans ce cadre, en 2006, les Moitincchi lancent Cant’in celli, concert présentant de grandes voix traditionnelles accompagnés par un orchestre de violoncelles.
Il sera donné de nombreuses fois, dans de nombreux festivals, en Corse et sur le continent, et il sera gravé dans des conditions exceptionnelles sous le label Lyrinx.
Chant : Anto SECONDI, Bastianu TRAMONI, Miché PAOLI et Laetizia GIUNTINI.
Violoncelle : Frédéric AUDIBERT, Julie SEVILLA-FRAYSSE, Emilie ROSE, Manon KURZENNE, Guillermo LEFEVER, Valentin CATIL, Anne GAMBINI, Xavier CHÂTILLON, Anne-Lise Herrera, et Paul Antoine de ROCCA SERRA
(les « violoncelles de Moita »)…
@Photos Olivier Huitel/Crystal Pictures Agency
LUNDI 24 AOÛT
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26èmes Rencontres de musique de Calenzana.
Lieu-dit Bartasca
Calinzana
« Pastorales et Fantaisies »
(Britten, Poulenc)
Avec Benjamin Britten et Francis Poulenc, la musique de chambre du XXe siècle se pare d’une liberté nouvelle, mêlant raffinement de l’écriture, fantaisie et sens du dialogue instrumental. Ces deux compositeurs, chacun à leur manière, cultivent un art de l’élégance où la virtuosité se met toujours au service de l’expression.
La Phantasy Quartet de Britten, œuvre de jeunesse d’une étonnante maturité, déploie un univers poétique et contrasté où les timbres se répondent avec une grande inventivité.
La Sonate pour clarinette et basson de Poulenc révèle quant à elle toute la verve du compositeur français : humour, tendresse et légèreté s’y mêlent dans une écriture aussi brillante que séduisante.
Un programme plein de charme et de caractère, où l’esprit, la couleur et l’émotion se rencontrent avec une irrésistible élégance.
Alexandre Pascal (violon), Guillaume Latour (violon), Jeroen Suys (alto), Noé Natorp (violoncelle), Gabriel Pidoux (hautbois) @Photos Olivier Sanchez/Crystal Pictures Agency
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>24 aout 2026 -
26 eme Rencontres de musique de Calinzana
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Confrérie, A Casazza – Calinzana
« Trio l’ Onda »
(musica corsa)
Le Trio l’Onda réunit trois musiciens aux parcours riches et complémentaires autour d’une formation originale associant bandonéon, marimba, vibraphone et percussions. À la croisée des musiques classiques, traditionnelles, contemporaines et improvisées, l’ensemble développe un univers sonore singulier où les timbres se répondent avec finesse et intensité.
Porté par les compositions de ses membres et nourri par une large diversité d’influences, le trio fait de chaque concert un espace de liberté, d’écoute et de création collective. Le dialogue entre le souffle du bandonéon et la richesse des percussions dessine des paysages sonores tour à tour méditatifs, vibrants ou profondément évocateurs.
Entre écriture et improvisation, tradition et modernité, le Trio l’Onda invite le public à une expérience musicale sensible et immersive, portée par trois artistes unis par une même exigence sonore et un goût affirmé pour l’exploration musicale.
@Photos Olivier Huitel/Crystal Pictures Agency
Philippe Biondi (bandonéon, percussions), Romain & Jean-Michel Giannelli (percussions, marimaba, vibraphone)
« Isulatine » (Musica Corsa)
Figure incontournable du chant polyphonique corse au féminin, Isulatine porte depuis plus de vingt-cinq ans une voix singulière dans le paysage musical insulaire. Entre tradition et création, le groupe a su construire un univers sensible et profondément ancré dans la langue et la culture corses, tout en affirmant une véritable liberté artistique.
Portées par des voix d’une grande complémentarité, les chanteuses d’Isulatine explorent un répertoire où les chants traditionnels côtoient des compositions originales inspirées par la poésie, la mémoire et les paysages de l’île. Leur approche, à la fois authentique et contemporaine, fait résonner avec force les thèmes de la transmission, de l’identité et du partage.
Ambassadrice de la culture corse sur de nombreuses scènes en France et à l’international, Isulatine séduit par l’émotion, la délicatesse et la puissance de ses interprétations. Un concert où la polyphonie féminine révèle toute sa richesse, entre profondeur des racines et souffle de la création.
Élisabeth Volpei Parigi, Maryline Pietrucci, Lesia Leoncini, (chant)
@Photos Olivier Huitel Luis Sanchez/Crystal Pictures Agency
Calinzana.Corse.Le 24 aout 2026. Casazza di Calinzana. « Requiem de Mozart» (Mozart)
Pour conclure cette 26e édition des Rencontres de Calenzana, le festival a choisi l’une des œuvres les plus bouleversantes de toute l’histoire de la musique : le Requiem de Wolfgang Amadeus Mozart. Ultime partition du compositeur, restée inachevée à sa disparition en 1791, cette œuvre mythique continue de fasciner par sa force expressive, son intensité dramatique et sa profonde humanité.
Présenté dans une version de chambre réunissant quatre solistes vocaux et quinze artistes résidents du festival, ce Requiem retrouve une dimension particulièrement intime et saisissante. Loin de l’ampleur des grandes formations symphoniques, cette interprétation met en lumière la finesse de l’écriture mozartienne et la proximité du dialogue entre les voix et les instruments.
Entre lumière et obscurité, douleur et espérance, Mozart y livre une musique d’une puissance émotionnelle universelle.
Une clôture d’exception pour les Rencontres de Calenzana, réunissant les artistes du festival dans un même élan de partage, de recueillement et de beauté. Un dernier rendez-vous placé sous le signe de l’émotion, pour achever cette semaine musicale dans la plus grande des élévations.
Denis Pascal (piano), Marie-Paule Milone (violoncelle), Alexandre Pascal (violon), Guillaume Latour (violon), Jeroen Suys (alto), Aurélien Pascal (violoncelle), Noé Natorp (violoncelle), Gabriel Pidoux (hautbois), David Moreau (violon), Charlotte Saluste-Bridoux (violon), Pierre-Antoine Codron (alto), Noé Natorp (violoncelle), Jeanne Bonnet (contrebasse), Maria Jose Rielo Blanco (basson), Raphaël Sévère (clarinette), Gabriel Pidoux (hautbois), Manuel Escauriaza (cor)
Chants : Margaux Poguet, Christophe Lanièce, Estelle Nadau, George Seymour
@Photos Olivier Huitel Luis Sanchez/Crystal Pictures Agency
Youn Sun Nah et Bojan Z à Calvi
Le Théâtre Scéléné a accueilli une nouvelle soirée musicale d'exception avec Youn Sun Nah et Bojan Z, deux artistes de renommée internationale qui ont offert au public un concert d'une grande intensité, mêlant jazz, poésie et virtuosité.
Cette représentation, sublimée par le cadre unique du Théâtre Scéléné, a une nouvelle fois illustré l'ambition de la Ville de Calvi de proposer une programmation culturelle exigeante et ouverte à tous les publics.
La Ville de Calvi remercie chaleureusement les artistes, Jérôme Ciosi et Jérôme Casalonga pour leur première partie, ainsi que l'ensemble des spectateurs présents pour leur fidélité et leur enthousiasme.
Prochaines dates :
Jeudi 23 juillet : Barbara par Marie-Claude Pietragalla
Lundi 27 juillet : Gaëtan Roussel
Mercredi 29 juillet : Avishai Cohen , Arnaud Methivier & Jean-Paul Moreau
Lundi 10 août : I Messageri
Mardi 11 août : Vincè de La Petite Culotte
=> 1ère partie : Vernis Rouge (The Voice) / After : DJ Simon
Chaque soir, une musique différente. Chaque soir, la même magie : la Citadelle, la mer, et une scène où l’émotion émerge.
Billetterie : en ligne via www.scelene-calvi.com ou sur place le soir des représentations.
Source : Mairie de Calvi (Facebook)
Calv'in Blues
13 Juillet 2026 : Calv'in blues jour 3
Baldies but one n'est pas un groupe de jazz comme les autres, il redéfinit les standards du jazz, du blues et de la soul grâce à une alchimie sonore audacieuse. C’est un laboratoire organique où l'accordéon se fait le trait d'union viscéral entre la section contrebasse-batterie, tantôt « sideman » tantôt soliste, et l'éloquence cuivrée d'un trombone à la fois douce et puissante
Ici, la reprise n'est qu'un prétexte à une conversation débridée, portée par des solistes en état de grâce et un batteur-chanteur qui, délaissant le texte, laisse son scat s'évader dans des méandres harmoniques.
Une relecture singulière, brute et délicieusement hors cadre.
Charly Ménassé : batterie & voix
Jérémy Lohier : accordéon & voix
Ricardo Barbera : contrebasse
Jean-Christophe Vilain : trombone
DITTER
Ditter vous avez dit DITTER ? Derrière ce nom un trio, mais surtout une musique qui frappe autant les corps que les cœurs.
Une musique vivante, organique pleine d’hymnes à reprendre tous ensemble, un sourire aux lèvres et les hanches en mouvement.
Un amour pour la pop, un soupçon de punk associés à une pointe de cynisme et toujours beaucoup d’humour, les sales gosses du fond de la classe sont désormais devant vous pour brûler la scène, leur grand terrain d’expression pour partager leur musique et vivre ensemble, enfin.
Rosa Rocca-Serra : chant & lead
François Crepu : guitare & chant
Samuel Hecker : basse & chant
Calv in blues jour 2
The SuperSoul Brothers est le groupe de soul-funk rock le plus actif et le plus respecté du grand Sud-Ouest de l’hexagone.
Il revient dans l’actualité avec son troisième et tout nouvel album "ByTheWay" le 17 mai 2024 sur le label Dixiefrog Records.
Avec cet album studio The SuperSoul Brothers élève encore le niveau en sortant de sa zone de confort, s’essayant avec succès à des expériences plus funky. Les musiciens propulsent vers les sommets la voix de David Noël.
C’est délicat, exquis, frais et parfois dansant comme jamais. Un album plus mature qui explore les thèmes de l'introspection, de la perte, du partage, des joies et du passage du temps.
Chaque titre brosse le portrait du groupe et son voyage à travers la vie, rempli à la fois de moments de bonheur et de difficultés.
Ce nouvel enregistrement de 12 titres propose une ballade entre Rock & Soul et Nola Funk. Chaque chanson est un événement, un univers en soit.
Le groupe, unis autour de leur leader, vibre et compose ensemble. Jouer simple est la chose la plus difficile au monde et The SuperSoul Brothers, à n’en pas douter vont conquérir les cœurs comme ils ont conquis récemment le cœur du Sud des États-Unis lors de leur incroyable aventure en terminant dans le Final Four de l’International Blues Challenge (IBC) en janvier 2024 à Memphis, USA.
Conclusion en apothéose d’un Road Trip suivit en quasi direct par leurs fans sur leurs réseaux sociaux.
Comme un écho et un prolongement à cette saga humaine et musicale, le nouvel album des SuperSoul Brothers propose une collection de titres aux arrangements léchés, d'hymnes lourds qui viennent du cœur. Ce disque s’écoute et se chante. Il est à la fois contemplatif et jubilatoire.
Fermez les yeux et laissez-vous emporter vers le Sud des Etats Unis ou le Sud-Ouest de la France !
«Red Hot, Smoking Soul Blues» comme le résume si bien la prestigieuse «Blues Foundation» à leur propos.
Victor Pitoiset and The Beux Brothers
Porté par le guitariste et compositeur Victor Pitoiset and The Beux Brothers propose un concert à l’énergie brute et élégante, quelque part entre rockabilly incandescent, blues vintage et road-movie américain.
Sur scène, Victor Pitoiset s’entoure des frères Antoine et Martin Beux pour donner vie à un univers musical profondément organique, nourri de rock’n’roll, de western swing et d’influences américaines revisitées avec une approche résolument moderne.
Dans cette formule trio, la guitare de Victor dialogue avec le violon électrisant d’Antoine et la batterie nerveuse de Martin, créant une mécanique scénique aussi précise qu’explosive. Entre riffs tendus, rythmiques hypnotiques et envolées instrumentales, le groupe développe un son vivant et cinématographique qui évoque autant les grands espaces américains que l’énergie des clubs rockabilly des années 50.
Pensé comme une véritable expérience live, le projet mêle virtuosité, spontanéité et forte présence scénique, dans un concert taillé pour la scène et le rapport direct avec le public.
Calv in blues jour 1
Le groove de Miss Bee & The Bullfrogs prend racine dans le funk, la soul music, la fusion et le blues, et se teinte de toutes les musiques du monde. Au fil des années, le groupe révèle son extraordinaire inventivité en matière d’arrangements et un véritable amour pour l’improvisation. La sortie en 2023 de leur premier album, Summer Soulstice, affirme l’évolution de ce combo inclassable. Après avoir gagné une reconnaissance méritée en France en remportant de nombreux prix, ils ont partagé de prestigieuses scènes européennes avec des artistes majeurs tels que Dee Dee Bridgewater, Electro Deluxe, The Commitments, Malted Milk, Curtis Salgado, Kirk Fletcher, Nico Wayne Toussaint, André Manoukian… mais le meilleur reste encore à venir
Maëlys Baey : chant lead & saxophone
Jean Guichemerre : guitares & chœurs
Eric Gayon : basse
Chadrack Angela : batterie & chœurs
Julien Stantau : hammond & Rhodes
Marie Bedat : trompette
Antoine Perrut : saxophone
Perle Solvès
Révélée par une voix aussi puissante que sensible, Perle Solvès construit depuis plusieurs années un parcours singulier entre théâtre musical, folk contemporaine et influences soul.
Originaire de Corse, elle grandit dans un univers artistique marqué par le jazz et le spectacle vivant avant de rejoindre Londres, où elle intègre l’American Musical Theatre Academy et se produit sur différentes scènes du West End. Cette expérience nourrit une approche musicale ouverte, instinctive et profondément habitée.
Autrice-compositrice-interprète, Perle Solvès développe un univers intime où les arrangements acoustiques côtoient des textures plus organiques, entre folk anglaise, groove soul et pop moderne. Son premier EP Just a Matter of Time pose les bases d’une écriture sincère et introspective avant l’arrivée de Connect, un album plus ample et lumineux, pensé comme une invitation à renouer avec soi-même, avec les autres et avec l’instant présent.
Sur scène, l’artiste privilégie l’émotion et la proximité. Capable de passer d’une ballade délicate à des envolées vocales plus intenses, elle propose un concert vivant et généreux où la voix occupe toujours le premier plan. Entourée de musiciens issus d’horizons variés, Perle Solvès livre une performance élégante et vibrante, portée par une forte présence scénique et une authenticité rare. Après des concerts à Paris, Londres et en Corse, elle s’impose aujourd’hui comme l’une des voix émergentes les plus singulières de la scène folk-soul actuelle.
Jean Sicurani, cofondateur de Calv'in Blues : "On doit se battre pour faire vivre la culture"
Par Hélène Musca
Publié le 10/07/26
Cofondateur et directeur artistique de Calv'in Blues, Jean Sicurani a consacré sa vie à faire vivre la musique sur le territoire balanin. À quelques jours de la 4e édition du festival, l'ancien chanteur d'A Filetta revient sur la naissance de ce rendez-vous, sa programmation et sa vision de l'action culturelle.
Après avoir contribué pendant plus de quarante ans à l'aventure du mythique groupe de polyphonies corses A Filetta, dont il est l'un des membres fondateurs, Jean Sicurani est devenu passeur de musique.
Depuis un quart de siècle, il fait vivre la Balagne au rythme de festivals qu'il imagine : d'abord avec les Rencontres de Calenzana, créées en 2000 et qui réuniront cette année une trentaine de concerts dans 19 communes de Balagne, puis avec Calv'in Blues, lancé en 2023 aux côtés du batteur calenzanais Charly Ménassé.
À l'aube de la quatrième édition de Calv'in Blues, qui se déroulera du 11 au 13 juillet, son cofondateur et directeur artistique aujourd'hui âgé de 64 ans revient sur l'identité et les ambitions de ce jeune festival.
"Notre objectif, c'est de créer des moments de convivialité"
Comment résumeriez-vous le Calv'in Blues en quelques mots ?
C'est un petit festival sans prétention dédié aux passionnés de blues et de soul, mais aussi des musiques qui sont liées à ces genres : gospel, jazz, rock, rhythm’n’blues… Sur scène, des artistes insulaires, français et internationaux entrent en dialogue chaque soir. Notre objectif, c'est de créer des moments de convivialité et de bonheur autour de belles musiques.
Comment est né ce festival ?
En 2023, je discutais avec Ange Santini, le maire de Calvi, de la dernière édition des Rencontres de Calenzana. Il m'a alors demandé de réfléchir à un festival du même genre qui pourrait se tenir sur la commune. Je suis né et j'ai grandi à Calvi, donc évidemment, j'étais très motivé. Il se trouve que lors de l'édition 2023 des Rencontres, nous avions consacré une parenthèse au blues, un style que j'aime beaucoup. C'était une soirée exceptionnelle, avec des musiciens de très haut niveau. Ça a fait tilt !
"Je veux que le public passe un très bon moment !"
Comment déterminez-vous la programmation de ce festival ?
C'est très simple : je ne programme que des artistes que j'ai aimés et écouté. Je vais chercher des musiciens que j'ai rencontrés au fil de mon parcours ou tout simplement au gré de mes découvertes. Bien sûr, je tiens à mêler des artistes corses avec des musiciens venus d'ailleurs. Mais le seul véritable critère, c'est la qualité musicale. Je veux que le public passe un très bon moment !
Vous organisez des festivals musicaux en Balagne depuis plus de 25 ans. Comment est née cette envie de s'investir sur le territoire ?
Je me considère comme un militant culturel : depuis toujours, je considère que l'on doit se battre pour faire vivre la culture. Elle est tout aussi essentielle à mes yeux pour notre société que l'éducation ou la santé. Malheureusement, ce combat est de plus en plus difficile : les rouages administratifs se complexifient, les gens se sentent moins concernés… Mais je ne compte pas baisser les bras ! Notre territoire a beaucoup à défendre, mais aussi beaucoup à partager.
29/01/2026
Diana Saliceti à Portivechju
Diana Saliceti, i canti di a terra è di l'omi
La salle rouge accueillait hier soir le concert de Diana Saliceti qui signait son retour sur scène et particulièrement sur celle porto-vecchiaise avec un répertoire composé de textes de ses précédents albums mais aussi de ceux du prochain.
Un concert au plus près de cette terre corse plus particulièrement celle de la région di U Taravu où elle a choisi d'ancrer sa vie.
Un chant profond évoquant le quotidien et tous les aspects de l'existence accompagné par Arnaud Giacomoni (guitare et voix) Raphaël Pierre (violon) Sylvain Terminiello
(guitare) et Nadia Tighidet (voix et percussions).
Un concert qui préfigure le prochain album de Diana Saliceti.
Una sirata pà dì un sìntimu prufondu è l'amori pà una tarra
Les Invernale
Lumio.Corse. Le 5 février 2026.
Les hivernales de Calenzana. Jour 1.
Isulatine incarne la polyphonie corse au féminin, entre tradition et création. Trois voix complémentaires, ancrées dans la mémoire de l’île, tissent un chant sensible et puissant, porté par une écriture contemporaine en langue corse.
Une soirée magnifique en presence du maire de Lumio Etienne Suzzoni et son épouse.
Bravo a l organisation pour ce concert d une qualité exceptionnelle
Lumio.Corse.Le 6 Fevrier 2026.
Hier soir au village de Lumio dans l enceinte du spaziu Edmond Simeoni un superbe concert.
MUSIQUE BASQUE - FESTIVAL INVERNALE 2026 – JOUR 2 – KALAKAN – Kalakan est un groupe de musique du Pays basque composé de Jamixel Bereau et Xan Errotabehere. Ici au Spaziu Edmond Simeoni a Lumio, Corse, France. Le 6 Fevrier 2025. Du 5 au 10 février 2026, les musiques traditionnelles et de composition s’invitent au cœur de la Balagne, pour une sixième édition d’Invernale.
Lumio.Corse.Le 7 Fevrier 2026.
Concert de Mimoria Tramandata groupe Corse au spaziu Edmond Simeoni pour la troisième journées des hivernales de Calenzana.
Un concert magnifique pour le plus grand plaisir des spectateurs.
Lumio,Corse, le 8 février 2026.
Spaziu Edmond Simeoni.
MUSIQUE – CHANT CORSE - FESTIVAL INVERNALE 2026 – JOUR 4 – MASTER CLASSE DE POLYPHONIE CORSE
Masterclass exceptionnelle dédiée au Cantu in Paghjella, forme vocale emblématique de l’identité insulaire.
Véritable immersion dans l’art du chant à plusieurs voix, cette académie propose d’explorer les trois voix fondamentales — a seconda, a terza et u bassu — à travers un travail exigeant sur l’écoute, la justesse, la respiration et la cohésion du groupe.
Jean Sicurani, Ceccè Acquaviva, Stephane Serra, Jean-Luc Geronimi, Jean-Marc Fabrizy.
10/02/2026
C’est à Lumiu que s’est tenu une master-class en polyphonie corse dans le cadre des Invernales des Rencontres de Calenzana. L’objectif de cet atelier : partager un moment convivial, découvrir l’autre et apprendre de ses traditions. Transmettre des émotions et une identité grâce à la musique et à la polyphonie. C’est à l’occasion de cet atelier que Jean Sicurani s’est exprimé sur le programme et les objectifs du festival.
La 6ème édition d'Invernale a débuté le 5 février et se termine 10 février prochain. L'objectif di festival est de pouvoir se réunir autour de chants interprétés dans différentes langues. Au programme : des chants corses, basques et bien d’autres encore. Des cultures minoritaires qui choisissent de faire entendre leur voix à travers le chant et la musique.
Interview : Jean Sicurani, directeur artistique.
Un reportage de Benjamin Haure et Mathilde Adam.
Reportage disponible en intégralité ce soir sur la TNT canal 30 (à 19h30) et sur https://tv.telepaese.media/_culture-une-sixieme-edition-pour-les-invernales/
Lumio,le 9 fevrier 2026.
FESTIVAL INVERNALE 2026 - JOUR 5 - SHAGAN & ALTANA
SHAGAN est un projet musical aux frontières de l’Orient, des Balkans et des steppes d’Eurasie, porté par le multi-instrumentiste et compositeur Vladislav Shagan.
Sa musique tisse un dialogue puissant entre traditions anciennes et création contemporaine, mêlant chant bulgare, chant de gorge, cithare chinoise guzheng, flûtes nomades, guimbarde et percussions rituelles.
Lumio, Corse, le 10 Fevrier 2026.
FESTIVAL INVERNALE 2026 – JOUR 6 – TARENT3LLA
Le trio TARANT3LLA est né de la rencontre de 3 musiciens : Claudio Del Vecchio (voix et tambourin), Jean Ollion (voix et guitare battante) et Richard Posselt (accordéon).
En Balagne, le festival Invernale fait vibrer l'hiver et consolide son public
Par Pierre Gianelli
Publié le 14/02/26 par Corse Matin
Luis Sanchez / Crystal Pictures
Avec près de 1 000 spectateurs en plein hiver et un public venu de toute la Corse, la sixième édition du festival Invernale, organisée du 5 au 10 février à l'espace culturel de Lumiu, confirme son ancrage en Balagne. Derrière la réussite artistique, le modèle économique reste toutefois sous tension. Bilan.
"Une édition magnifique." Le mot est posé d'emblée par Jean Sicurani, président de l'association des Rencontres de Calenzana à l'origine des Invernale. "Magnifique", d'abord, par la progression du public. Sur plusieurs soirées, le festival a avoisiné les 1 000 entrées, un volume significatif pour une manifestation organisée en février. D'année en année, la fréquentation augmente, signe que le rendez-vous commence à s'installer.
Le public est majoritairement insulaire. "Des gens sont venus de Porto-Vecchio, des jeunes sont descendus d'Ajaccio, il y avait du monde de Bastia." Pour l'organisateur, voir des Corses parcourir l'Île en hiver pour assister à un concert relève presque du signal politique : "Notre démarche n'est pas vaine."
La programmation, elle, assume son exigence. Chants polyphoniques corses, formations basques comme Kalakan, voix de Bulgarie ou d'Orient avec Shagan & Altana… "L'idée, c'est de proposer des concerts différents pour que chacun puisse s'y retrouver et découvrir des cultures différentes", livre-t-il, satisfait. Certains soirs étaient festifs, d'autres plus "initiatiques", presque comme "un petit voyage chamanique". Mais la ligne ne dévie pas. "Pour fédérer, on ne propose que de la qualité."
Olivier Sanchez / Crystal Pictures
Cette exigence artistique ne relève pas du hasard. Fort de sa quarantaine d'années de chant ponctuée par des tournées internationales avec A Filetta, Jean Sicurani nourrit la programmation d'Invernale d'une écoute constante. "J'écoute beaucoup, beaucoup de choses", explique-t-il, avant de sélectionner ce qui peut, selon lui, "plaire au public insulaire", tout en l'ouvrant à d'autres horizons.
Le festival bénéficie aujourd'hui d'un effet retour. Les Rencontres de Calenzana et ses déclinaisons saisonnières sont identifiées au-delà de l'île ou de l'Hexagone et reçoivent régulièrement des propositions d'artistes. "Des pointures s'approchent", confie-t-il, témoignant d'un rayonnement discret mais réel.
Avec des interventions ou des invitations destinées à des groupes d'élèves balanins, la transmission reste au cœur du projet. Lors d'une médiation scolaire, une enfant "de 9 ou 10 ans" a insisté pour que ses parents reviennent le soir au concert. "Quand on voit ça, on est heureux comme tout, confie, enthousiasmé, Jean Sicurani. Les enfants, c'est-à-dire le public de demain, sont très réceptifs et le public de la musique classique rajeunit grandement."
Une réalité économique difficile à éclipser
Derrière la dynamique artistique, l'équilibre financier demeure délicat. L'association des Rencontres de Calenzana est conventionnée par la Collectivité de Corse depuis huit ans, un cadre qui apporte "une réelle sécurité".
En revanche, le montant de la subvention n'a pas évolué depuis le début du conventionnement. Or, certaines charges pèsent lourd dans le budget annuel, notamment les transports, qui représentent à eux seuls "près de 50 000 euros".
Le recours au mécénat privé restant complexe, en raison d'une "économie insulaire différente", le modèle repose sur un équilibre précis, rendu possible par l'engagement associatif. Même si le bénévolat s'effrite. "Il y a vingt ans, les bénévoles venaient sans même qu'on fasse un appel. Aujourd'hui, on sent que ça s'amenuise, notamment chez les jeunes."
L'été, autour des Rencontres de Calenzana, l'association mobilise une quarantaine de personnes ; l'hiver, "une douzaine".
"Le modèle est tendu", reconnaît Jean Sicurani. Et pourtant, l'envie demeure intacte. "On en a besoin, sinon on va mourir", poursuit-il, soulignant à quel point la culture hivernale constitue, selon lui, un enjeu vital pour le territoire.
Au-delà de la scène, Invernale irrigue l'économie locale. "Les gens dorment, mangent au restaurant", rappelle l'organisateur, pointant une micro-dynamique hivernale précieuse pour les villages d'une région foulée essentiellement en haute saison.
Si la septième édition est déjà envisagée, en Balagne, l'hiver n'est plus une parenthèse culturelle. Il est devenu, depuis des années grâce à son maillage associatif solide, un terrain d'engagement artistique et économique.
Académie de musique à l'image : le volet professionnalisant des Rencontres
Au-delà du festival, l'association des Rencontres de Calenzana développe une Académie de musique à l'image, formation immersive de dix jours réunissant stagiaires et enseignants en petit comité, en résidence sur place. "C'est vraiment intensif, de 9 heures du matin jusqu'en fin de journée", précise Jean Sicurani. Destinée à des musiciens déjà formés, elle vise à les professionnaliser dans la composition pour le cinéma, la publicité ou le court-métrage.
Au programme : musique assistée par ordinateur (MAO), écriture, arrangement, enregistrement et mixage. Encadrée par Gilles Alonzo, responsable de la filière musique à l'image au Conservatoire national supérieur de musique et de danse de Lyon, et placée sous le parrainage du compositeur Bruno Coulais, l'académie alterne ateliers pratiques et rencontres avec des professionnels de l'audiovisuel.
Cette année, les participants travailleront notamment sur un court-métrage corse et sur une création musicale autour des photographies de Marcel Fortini consacrées à l'exil de Napoléon et réalisées sur l'île de Saint-Hélène. "L'idée, c'est qu'ils sortent avec un bagage qui leur permette d'aller sur le marché professionnel", résume l'organisateur.
Source : Corse Matin du 14/02/2026
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Alma de tango, Au Fil des Voix 2016
Lea Antona à Pigna
Arapà (Calvi 22 juin 2012)
Au Fil des Voix 2017
Au Fil des Voix 2014
Balagna à Calvi (mai 2014)
Barbara Furtuna et l'Arpeggiata (2021)
Barbara Furtuna à Souillac (août 2021)
Barbara Furtuna à Île Rousse (sept 2019)
Barbara Furtuna à Île Rousse (sept 2018)
Barbara Furtuna au Portugal
Barbara Furtuna en Allemagne (nov 2017)
Barbara Furtuna à l'Alhambra (mai 2017)
Barbara Furtuna à Tence (octobre 2016)
Barbara Furtuna à La Ferté-sous-Jouarre (mai 2016)
Barbara Furtuna à Milwaukee (novembre 2015)
Barbara Furtuna à Aleria (août 2015)
Barbara Furtuna à St-Julien-le-Pauvre (octobre 2013)
Barbara Furtuna à Carnegie Hall (mars 2012)
Barbara Furtuna/Constantinople (février 2012)
Barbara Furtuna (mars 2011)
Barbara Furtuna (mai 2009)
Barbara Furtuna (novembre 2008)
Barbara Furtuna (décembre 2007)
Marco Beasley (novembre 2015)
Blackmoon Festival
Carla Bley à Châlons en Champagne.
Babeth Bottalico à Pigna.
Brama Pellegrina
Calvi in mossa 2016
Calvi mai 2013
Calv'in blues 2023
Calvi octobre 2013
I Campagnoli à Calvi (sept 2019)
I Campagnoli à Île-Rousse (sept 2018)
I Campagnoli dans le Nord (nov 2017)
Canta 73 à Porto-Vecchio
Canta U Populu Corsu au domaine Orsini 2016
Canta U Populu Corsu novembre 2013
Canta U Populu Corsu Empire 2013
Canta U Populu Corsu Mezzavia 2013
Canta U Populu Corsu Olympia 2009
Canta U Populu Corsu Bataclan 2008
Canticello
Canti di quí
Barbara Carlotti
Stéphane Casalta (Bastia, mars 2016)
Stéphane Casalta à L'Île-Rousse
Johanne Cassar
U Celu à Calvi 2012
I Chjami Aghjalesi (Ile-Rousse 08/2011)
Le Chœur de Sartène à Calvi (2024)
Le Chœur de Sartène à Calvi (2023)
Chœur de Sartène (Les Sables d'Olonne 08 2022)
Le Chœur de Sartène à Paris (2021)
Chœur de Sartène (Les Sables d'Olonne 08 2019)
Chœur de Sartène (Ajaccio 09 2015)
Cinqui sò
Antoine Ciosi au Silo (janv 2019)
Antoine Ciosi Ultimu Giru à Corte
Antoine Ciosi aux Folies-Bergère (nov 2017)
Cirnese
Les copains d'abord à Ajaccio
Corsu Mezu Mezu à Paris
U Cullettivu di Palmentu à Pigna (sept 2019)
Diana di l'Alba à Sarrola
Diana di l'Alba à Sarrola
Thomas Dutronc à Erbalunga
Thomas Dutronc
Estivoce 2013
Estivoce 2011
Femin'Arte
Femin'Arte
Festival L'Air du Temps 2021
Festivoce 2023
Festivoce 2018
U Fiatu Muntese (septembre 2019)
U Fiatu Muntese (septembre 2015)
U Fiatu Muntese à Pigna (22 juin 2012)
U Fiatu Muntese (29 juin 2012)
U Fiatu Muntese (septembre 2011)
U Fiatu Muntese (11 septembre 2009)
Fiuminale : Premier concert
Pierre Gambini (Alb'Oru, Bastia décembre 2015)
Pierre Gambini (Aghja mars 2015)
Pierre Gambini (Bastia février 2014)
Patrizia Gattaceca : Digenis Akritas
Patrizia Gattaceca Bastia avril 2016
Patrizia Gattaceca Paris mai 2010
Las Hermanas Caronni, La Chaise-Dieu 2016
Las Hermanas Caronni, Au Fil des Voix 2016
Las Hermanas Caronni au Rocher de Palmer (nov 2015)
Invernale 2024
Invernale 2022
Invernale 2020
Isula session
Isulatine
Isulatine 2011
Jasser Haj Youssef, Kiya Tabassian et Hamin Honari
Festival Jazz in Balagne
"Lamenta" au festival d'Avignon
LazArtRock
Madricale à Rapaghju (nov. 2014)
Madricale à Rapaghju (juil. 2012)
Madrigalesca à Monticello 2012
Francine Massiani à Calenzana 2012
Francine Massiani à Migliacciaru 2012
Francine Massiani in cantu 2012
Francine Massiani 2011
Francine Massiani 2010
Méditerranée 3 à Pleyel
Méditerranée 4 à Pleyel
Méditerranée 5 à Pleyel
Méditerranée 6 à Pleyel
Meridianu à Hautvilliers
Meridianu à Calvi (2009)
Meridianu à Calvi (mai 2014)
I Messageri à l'Alb'Oru (2025)
Juan Jose Mosalini, Au Fil des Voix 2016
A Murella
Musicales de Bastia 2018
Musicales de Bastia 2017
Musicales de Bastia 2016
Musicales de Bastia 2011
I Muvrini à Montreux
I Muvrini 2015
I Muvrini (12/12/2012)
I Muvrini 2011
I Muvrini à Rapaghju
I Muvrini (19/08/2011)
I Muvrini 2010
I Muvrini 2007
Noa à Calvi (juillet 2015)
Nuits de la guitare de Patrimonio 2024
Nuits de la guitare de Patrimonio 2019
Nuit de la voix 2015
Doria Ousset au Festival Corti in Core
Ouverture de l'Alb'oru
Jean-Paul Poletti
Jean-Paul Poletti (Sartène 08/2011)
Patrizia Poli (Bastia avril 2015)
Patrizia Poli (Porticciolo juillet 2016)
Patrizia Poli
Anghjula Potentini
Puz/zle à Baalback
I 4 Voci
Quilapayun à Bocognano
Quilapayun
Rencontres de Calenzana 2025
Rencontres de Calenzana 2024
Rencontres de Calenzana 2023
Rencontres musicales de Calenzana 2022
Rencontres musicales de Calenzana 2021
Rencontres musicales de Calenzana 2020
Rencontres musicales de Calenzana 2019
Rencontres musicales de Calenzana 2018
Rencontres musicales de Calenzana 2016
Rencontres musicales de Calenzana 2013
Rencontres musicales de Calenzana 2012
Rencontres musicales de Calenzana 2011
Rencontres musicales de Calenzana 2010
Rencontres musicales de Méditerranée 2016
Rencontres du violoncelle de Moita 2019
Ritrattu
Diana Saliceti avec le Chœur de Sartène
Diana Saliceti à Lava (08/2016)
Diana Saliceti à Sartène (12/2015)
Diana Saliceti à Pigna (09/2015)
Diana Saliceti à A Bandita (09/2015)
Diana Saliceti à Bastia (03/2015)
Diana Saliceti à l'Aghja (2014)
Diana Saliceti à l'Espace Diamant (2014)
Diana Saliceti à Portivechju (2026)
Sarocchi à Objat
Settembrinu 2018
Settembrinu 2010
Settembrinu in Tavagna 2010
Settembrinu 2015
"Sinfonicu Corsica"
Sintinelli
Soledonna au Festival du Vent 2012
Sorru in musica 2019
Sorru in musica 2014
Sting à Ajaccio
E Supplicante
Svegliu d'Isula
Svegliu d'Isula - mars 2016
Telli Turnalar à Pigna
Tintenne à Pigna
Fanou Torracinta au Festival Corti In Core
Via Crucis avec Barbara Furtuna, Paris 2008
Dominique Vincenti (dec 2015)
Violoncelles de Moita
Voce di Corsica Cervione (août 2015)
Voce Ventu 20 ans (octobre 2015)
Voce Ventu Villanova (juillet 2015)
Voce Ventu & Mieko Miyazaki (Paris 2010)
Voce Ventu & Mieko Miyazaki, (Ajaccio 2010)
Lo Còr de la Plana, (Paris 2008)
Xinarca
Chjam' è rispondi à Pigna
Babel (words) de Sidi Larbi Cherkaoui (en page "Danse")
Rappelons que les annonces de concert sont en page "Agenda".
Et que la liste des vidéos est ici.