Calvis Polyphonietreffen (Les Rencontres Polyphoniques de Calvi)

Jahr 2025

08/09/2025

Das Programm der XXXVII. Rencontres de Chants Polyphoniques de Calvi

Montag, 15.	21.30	Kathedrale	Eröffnungsabend: Lucibela (Kapverden) Moda Antiga
Dienstag, 16.	18.	Kathedrale	Enza Pagliara, Alessia Tondo, Dario Muci & Davide Ambrogio (Apulien) L’anno più felice della mia vita
	21.30	Kathedrale	Quatuor Æsthesis & Peter Corser Birds
Mittwoch, 17.	11.		Écoute publique d'archives sonores Séance d'écoute de chants traditionnels corses
	18.	Kathedrale	Saucejas (Lettland) Lucia
	21.30	Kathedrale	Ablaye Cissoko & Cyrille Brotto (Senegal, Frankreich)
Donnerstag, 18.	11.	Kathedrale	Fiuminale (Korsika)
	18.	Kathedrale	Caamaño & Ameixeiras (Galizien)
	21.30	Kathedrale	Camerata Figarella (Korsika) "Cantà in Cumpagnia"
Freitag, 19.	11.	Kathedrale	Musikraum von Franck Tenaille Die Frauen und Weltmusik
	18.	Kathedrale	Trio Nóta (Frankreich) Dreistimmige ungarische Lieder
	21.30	Kathedrale	A Filetta & Constantinople (Korsika, Kanada) Clair-obscur
Samstag, 20	11.	église Saint Marie Majeure	Leï Chant polyphonique féminin
	18.	Kathedrale	Golsa (Iran) Traditionelle persische Gedichte und Lieder
	21.30	Place d'Armes	CALUSGIULE À L’ULTIMU : Abschluß mit allen Teilnehmern der Rencontres: A Filetta, Enza Pagliara, Dario Muci, Davide Ambrogio, Constantinople, Peter Corser, Trio Nóta, Leï und Golsa

Jeden Abend begrüßen die Lieder A FILETTAs die eingeladenen Gruppen

Entdecken Sie die an den Treffen teilnehmenden Künstler auf der Seite Invités.

Die Seite der Rencontres : rencontrespolyphoniques.com.

Die Kasse für die 37. Rencontres de Chants Polyphoniques de Calvi ist geöffnet und erreichbar über -----> dieses Link

Das Tagebuch der Rencontres

Die Texte dieses kleinen Tagebuchs werden „unter Strom“ geschrieben, manchmal vor Ort, oft abends oder gegen 1 Uhr morgens, nach der Rückkehr von Konzerten oder früh am nächsten Morgen, um sie an die Redaktion der Gazette zu übermitteln (siehe unten) und um diese Seite zu füllen. Dadurch vermittelt es den rohen – ungefilterten – ersten Eindruck des Redakteurs. Dann wird dieser Kommentar einige Tage später anhand von Erinnerungen, Diskussionen und Analysen aufgegriffen, bereichert, vertieft und verfeinert. Der Leser sollte sich daher nicht wundern, wie sich diese Texte weiterentwickeln. Zögern Sie also nicht, auf die Seite zurückzukommen!

Nachfolgend finden Sie von professionellen Fotografen aufgenommene Fotos: von Armand Luciani (Casta Libre) und Olivier Sanchez (Crystal Pictures) und auch meine (ein paar Tage später aus Zeitmangel). Um die Fotos zu vergrößern, einfach daraufklicken.

Montag, 15. September

Einer bewährten Tradition folgend, bietet uns das Festival, das offiziell am Dienstag beginnt, bereits am Vortag einen Eröffnungsabend.

In diesem Jahr eröffnet die kapverdische Sängerin Lucibela die 37. Rencontres. Begleitet von den beiden hervorragenden Musikern Toy Vieira (7-saitige Gitarre, Klavier) und José Antonio Soares (Cavaquinho), sang Lucibela mit voller und warmer Stimme Mornas (Liebesgeschichten in eher leichter Tonlage) und Coladeiras (die Coladeira ist schneller und tanzbarer als die Morna, und der Text thematisiert spöttisch aktuelle Themen); kurz gesagt, die kapverdische Seele, die Lage der Frauen, Nostalgie und das Meer.

Wir denken natürlich an Cesária Évora, aber Lucibelas Gesang ist fröhlicher und sanfter. Sie brachte das Publikum in der Kathedrale zum Tanzen und verzauberte es. Ein wunderschönes Konzert, das das Publikum begeisterte und sehr schöne Rencontres verspricht.

                    

                             

Dienstag, 16. September

Zum ersten offiziellen Konzert dieser Rencontres begrüßen wir Enza Pagliara und Dario Muci, diesmal in Begleitung von Alessia Tondo und Davide Ambrogio.

Im Juli 1954 reiste der amerikanische Ethnomusikologe Alan Lomax nach Italien, um die außergewöhnliche Schönheit und Vielfalt der traditionellen italienischen Volksmusik zu dokumentieren. Sieben Monate Forschung führten ihn vom Norden bis zum Süden der Halbinsel und brachten über zweitausend Aufnahmen hervor, von denen einige in den Bänden 15 und 16 der Columbia World Library of Folk and Primitive Music veröffentlicht wurden.

Er brachte auch zahlreiche Fotografien mit, die in dem Buch „L’anno più felice della mia vita“ (Das glücklichste Jahr meines Lebens) publiziert wurden. Das Konzertprogramm, dessen Titel dem Buch entlehnt ist, ist eine Hommage an Alan Lomax. Das Vokalquartett greift das Werk des amerikanischen Ethnomusikologen auf, um durch polyphonen Gesang sein innovatives Projekt zu beleuchten, das einer wenig bekannten und oft missverstandenen Kultur Gehör verschafft.

Ein abwechslungsreiches Repertoire, das traditionelle apulische Stücke mit Tamorra und wunderschönen Balladen verbindet. Von Wiegenliedern bis zu Protestliedern, von Klageliedern bis zu Beschwörungen – ein lebendiges und bewegendes Konzert.

Zuvor, um 17.30 Uhr, trafen wir uns mit Philippe-Jean Catinchi zu einem faszinierenden Vortrag über Pascal Paoli, dessen 300. Geburtstag wir dieses Jahr feierten. Buchempfehlungen: die Biografie des Babbu di a Nazione von Antoine-Marie Graziani (erschienen bei Tallandier) sowie „La Geste du peuple“ (A. Piazzola) und „Les grandes dates de l'histoire de la Corse – 17 juillet 1793“, beide vom selben Autor und Verlag.

Dann eine Premiere für Jean-Vincent Servetto, der erst kürzlich der Gruppe A Filetta beigetreten ist und heute Abend Si more a cita (Oedipus Rex), La Folie du Cardinal und schließlich U Sipolcru singt. Uns scheint, die Bässe haben heute Abend noch mehr Kraft gewonnen. Grandios!

Wir haben den Auftritt des Æsthesis Quartetts im Jahr 2022 sehr geschätzt und waren gespannt auf die Zusammenarbeit mit Peter Corser, den wir bereits im Rahmen des Lumio-Projekts mit A Filetta und Abdullah Miniawy erlebt hatten.

Das heutige Programm mit dem Titel „Birds“ bewegt sich zwischen klassischem Repertoire, Folklore und Gesang. Jonas Mordzinskis Arrangements für vier Stimmen und Saxophon verschmelzen mit Originalkompositionen von Peter Corser. Das Saxophon fungiert als fünfte Stimme und bereichert wesentlich den Klang des Quartetts, bestehend aus der Sopranistin Lucie Minaudier, der Mezzosopranistin Céleste Lejeune, dem Tenor Abel Zamora und dem Bassisten Jonas Mordzinski, allesamt mit großartigen Stimmen.

Nach Stanfords „Bluebird“ leitete Peters Komposition „Anser Indicus“ Casals „El Cant dels Ocells“ ein, gefolgt von „Rossignols“. Es erklang eine weitere Komposition von Peter, „Shine“, dann das wunderbare „Gaprindi Shavo“ zusammen mit einem Stück von Ravel. Anschließend folgten Janequins „Le chant des oiseaux“, eine Komposition von Peter und Jean-Claude Acquaviva, und danach das komische „Concert de différents oiseaux“. Als Zugabe gab es „Black Bird“ von Lennon-McCartney.
Ein Konzert, das vom Publikum begeistert aufgenommen wurde. Diese Rencontres haben definitiv sehr gut begonnen!

Mittwoch, 17. September

In diesem ersten 11 Uhr-Konzert präsentieren Damien Delgrossi und Dominique Bianconi Tonaufnahmen aus dem Archiv des Museums von Korsika. Diese neuen Aufnahmen aus der Sammlung Quilici bieten die Gelegenheit, einige Missverständnisse über korsische Lieder auszuräumen, insbesondere hinsichtlich der geografischen Verbreitung des polyphonen Gesangs und der Rolle der Frau. Es sind wunderschöne Aufnahmen, allen voran eine schöne Interpretation von „Alcudina“. Philippe-Jean Catinchi präsentiert heute „Korsische Revolutionen und republikanische Identität“ von Erick Miceli (Le bord de l'eau) und „Diejenigen, die die Nacht erwählt“ von Joris Giovannetti (Denoël). Immer wieder faszinierend!

Anschließend folgt das Konzert der lettischen Gruppe Saucejas.
Die vier Frauen (Janta Meža, Elina Ellerez, Vineta Romane und Marta Konevale) in farbenfrohen Trachten präsentieren lettische Polyphonien, die sich auf jahreszeitliche Bräuche, Familie und die Arbeit im Freien beziehen. Sie beginnen mit Frühlingsliedern und gehen dann zum Sommer über, wofür sie sich mit prächtigen geflochtenen Kronen schmücken. Den Beginn des Winters stellen sie mit Schals und Handschuhen dar. Die vier Sängerinnen beherrschen die Technik der lettischen Polyphonie perfekt. Ihr Auftritt ist wunderschön, mit starker Bühnenpräsenz und durchweg fröhlicher Ausstrahlung, wenngleich es etwas an emotionaler Tiefe mangelt. Dennoch ein gelungenes Konzert, das vom Publikum begeistert beklatscht wird.

Mit drei Liedern von A Filetta wird die Einführung des Neulings fortgesetzt. Jean-Vincent interpretiert eine Paghjella, dann Sub Tuum und schließlich ein wundervolles Lacrimosa. Jean-Vincent, wir behalten dich!

Bei seinem dritten Auftritt bei den Rencontres tritt Ablaye Cissoko in einen Dialog, diesmal mit dem Akkordeonisten Cyrille Brotto. Das Akkordeon bildet einen subtilen und zarten Kontrapunkt zu den kristallklaren Klängen der Kora. Das französisch-senegalesische Duo nimmt uns mit auf eine spirituelle Reise, der Ablaye Cissokos samtweiche Stimme eine ätherische Note verleiht. Nach diesem wahrhaft schönen Konzert umfängt uns ein Gefühl von Frieden und Gelassenheit.

Donnerstag, 18. September

Beim Konzert um 11 Uhr war die Kathedrale fast bis auf den letzten Platz gefüllt, um das Duo Fiuminale, bestehend aus Maxime Merlandi und Jean Philippe Guissani, zu begrüßen. Es war eine große Freude, die ehemaligen Mitglieder des Ensembles Barbara Furtuna wiederzusehen, die eine Auswahl von Liedern präsentierten, die ihre Karrieren geprägt hatten. Das Programm umfasste traditionelle Lieder (Fortunatu, Veni o bella, A Merula, Sott'a lu ponte...), geistliche Lieder, Eigenkompositionen und eine wunderschöne korsische Version von Jacques Brels „La chanson des vieux amants“.
Als Zugabe, die dem Andenken an den kürzlich verstorbenen Stéphane Casalta gewidmet war, spielten sie eine bewegende Interpretation von „Diu vi salvi regina“ mit Cetera-Begleitung. Ein sehr schöner Moment, den man gern verlängert hätte.

Um 17.30 Uhr spricht Philippe-Jean Catinchi heute mit uns über James Boswell, John Symonds („Beobachtungen über den gegenwärtigen Zustand der Insel Korsika 1767“ – Hrsg. Piazzola) und die Ausstellung „Napoleon IV., der vergessene korsische Prinz (1856–1879)“, die derzeit im Museum von Bastia stattfindet.

Um 18 Uhr begann das Konzert des galicischen Duos Caamaño & Ameixeiras, bestehend aus Sabela Caamaño (chromatisches Akkordeon) und Antía Ameixeiras (Violine und Gesang). Die beiden jungen Frauen hatten kaum zehn Minuten gespielt, als ein ohrenbetäubender Krach zu hören war: Ein Teil des Gesimses war herabgestürzt, glücklicherweise ohne jemanden zu verletzen.

Die Kathedrale wurde ruhig evakuiert, und die beiden Künstler beschlossen, das Konzert akustisch auf den Stufen der Zitadelle fortzusetzen und spielten dabei unter anderem „Amor de mis amores“ (La Foule).
Eine wunderbare Initiative dieser beiden jungen Musikerinnen, die neben ihrem Talent auch großen Sinn für Humor und Einfühlungsvermögen beweisen.

Nach dem Konzert wurde auf dem Place d'Armes eine provisorische Bühne aufgebaut; Freiwillige und Zuschauer bildeten eine Menschenkette, um Klappstühle auf den Platz zu tragen. Währenddessen brachten Techniker die Ton- und Lichtanlage herbei. Innerhalb einer Stunde war alles bereit. Das Konzert der Camerata Figarella konnte tatsächlich stattfinden!

Die restliche Veranstaltung findet im neuen Konzertsaal statt. Den Organisatoren und Ehrenamtlichen gebührt großes Lob für ihre bemerkenswerte Reaktion auf dieses schwerwiegende und unerwartete Ereignis.

Doch zurück zur Musik: A Filetta eröffnen den Abend mit einem wunderschönen Lied von Himalaya, L'enfance d'un chef (Norbu ?), Per ogni addiu und der Kurzfassung von L'Invitu aus Médée.

Die Camerata Figarella vereint Renaissancemusiker und traditionelle korsische Sänger. Das ambitionierte Programm des Abends trägt den Titel Cantà in cumpagnia: In der Renaissance fanden sich Sänger und Instrumentalisten zusammen („in compagnia“) rund um geistliche und weltliche Texte. Dieses Konzert ist daher eine einzigartige musikalische Begegnung rund um die Paghjella, den Cantu sacru, das italienische Madrigal und die toskanische Frottola.

Auf der einen Seite spielen vier Improvisatoren und Bläser: Ange Sierakowski (Klarinette), William Dongois (Kornett), Stefan Légée (sacqueboute, Vorläufer der Posaune) und Fausto Sierakowski (Saxophon). Auf der anderen Seite vier Stimmen: drei Sänger der Gruppe Tavagna (Michè Paoli, Jean-Etienne Langianni und Daniel Genet), sowie der italienische Bariton Enea Sorini.

Ein großer Erfolg mit einem abschließenden Lamentu à Ghjesù, in dem Stimmen und Instrumente wunderbar harmonieren.

Freitag, 19. September

Im Foyer des Konzerthauses trafen wir uns mit Franck Tenaille zu seinem Vortrag „Frauen und Weltmusik“.

Von den ersten Blues-Sängerinnen (Mamie Smith, Ma Rainey) bis hin zu Misia war es ein faszinierender Vortrag, angereichert mit persönlichen Anekdoten über Cesaria Évora und Miriam Makeba. Mit einem Gruß an Dominique Bianconi, der im Saal saß, schloss der Vortrag mit einem Auszug aus „S’è tu passi“ von Donnisulana.

Nach den Emotionen des Vortages erwarteten uns heute Abend weitere. Ich gestehe, ich war etwas skeptisch, als ich das Programm für das 18-Uhr-Konzert las. Bartók, Ligeti, ungarische Lieder … Ich hatte ein eintöniges und vielleicht sogar langweiliges Konzert erwartet. Doch das Gegenteil war der Fall mit dem Trio NÓTA, bestehend aus Cati Delolme, Gabrielle Varbetian und Mélissa Zantman. Mélissa trat bereits bei den Rencontres auf: Sie spielte Schlagzeug und sang mit Rassegna und begleitete sich selbst am Akkordeon mit Joulik.

Das Programm mit dem Titel „Öröm“ (ungarisch für „Freude“) vereint Chorwerke dreier ungarischer Komponisten – Béla Bartók, Zoltán Kodály und György Ligeti –, die größtenteils für große Chöre komponiert und vom Trio für drei Stimmen neu arrangiert wurden, zu traditionellen ungarischen Liedern.

Der Titel des Programms passt perfekt zu ihnen: Die drei Sängerinnen sind witzig, verspielt und berührend, und ihre Harmonie ist spürbar. Sie spielen mit ihren Stimmen, mit kleinen Metallinstrumenten oder mit Melissas Holzflöte und wirbeln in fließenden, kreisenden Bewegungen. Ihre Stimmen verschmelzen, verflechten sich und antworten einander; subtile, mäandernde, leichte, temperamentvolle und manchmal tiefgründige Polyphonien oder zarte Wiegenlieder.

Die Sängerinnen brechen mit akademischen Konventionen und bieten eine Interpretation, die an die Volkstraditionen eines Landes anknüpft, das durch vielfältige kulturelle Einflüsse geprägt ist.

Die Hauptthemen der ungarischen Musik – Exil, Trauer und Herzschmerz – finden sich in diesen Liedern wieder. Die Texte erzählen von aufkeimender oder leidenschaftlicher Liebe, von Hochzeiten, nicht immer glücklichen… Man hört auch Anklänge an eine ländliche, idyllische Welt der Bäuerinnen und an geschwätzige Frauen – vom Trio pantomimisch dargestellt –, die den neuesten Dorfklatsch austauschen.

Stimmen von außergewöhnlicher Reinheit und Genauigkeit, subtile Arrangements, die traditionelle Lieder in leuchtende Polyphonien verwandeln, bemerkenswerte Präzision in der Ausführung, perfekte Bühnenpräsenz und Gestik... Beim Hinausgehen empfanden wir ein großes Glücksgefühl nach diesem durchweg wunderbaren Konzert.

Zum Abschluss eines unvergesslichen Abends vereinte das Konzert „Clair-Obscur“ Constantinople und A Filetta.

Wir hatten dieses Programm bereits mehrmals gehört, sowohl hier als auch im Salle Gaveau, doch was anfangs wie eine schöne Skizze wirkte, hat sich nun zu einem stimmigen Repertoire entwickelt.

Schon das erste Stück, „Ognunu porta altu a so storia“, zieht einen in seinen Bann. A Filettas Polyphonien verschmelzen mit Kiyas Liedern und der von ihm komponierten und orchestrierten Musik. Die vier Mitglieder von Constantinople (Didem Başar, Kanun; Tanya Lapperière, Viola d’amore und Barockvioline; Patrick Graham, Perkussion; und Kiya Tabassian, Setar und Gesang) sind außergewöhnliche Musiker. Es ist von unbeschreiblicher Schönheit.

Ich möchte mich hier nur auf das fabelhafte „Lamentu di Ghjesù“ beschränken. Die erste Strophe sang Jean-Claude langsam und in tiefer Tonlage, die übrigen Strophen wie gewohnt, jedoch ergänzt durch den Psalmengesang des Chors „Perdono, mio Dio“, bevor die letzte Strophe mit unglaublicher Intensität endete. Viele Zuschauer verließen dieses großartige Konzert mit Tränen in den Augen!

Ich habe die Leseempfehlungen von Philippe-Jean vergessen: „De toute éternité“ von François Cucchi (Omara) und „Le serment des apothicaires“ von Pierre-Joseph Ferrali.

Samstag, 20. September

Vor dem Konzert um 11 Uhr organisierte eine Gruppe australischer Abonnenten ein kleines Konzert vor der Kirche.

Für das Duo Leï war es nach den intensiven Konzerten des Vortages eine große Herausforderung. Laurène Barnel und Carine Habauzit gründeten dieses Duo im Jahr 2022. Das angekündigte Repertoire mit dem Titel „Amarre“ (Anlegen) erzeugte die Vorstellung von Gewässern. Das aufgeführte Programm wirkte jedoch etwas anders. Es umfasste viele Wiegenlieder, Lieder aus dem Mittelmeerraum (Spanien, Portugal, Korsika, Türkei, Frankreich) und Stücke aus dem klassischen Repertoire (Pergolesi, Delibes). Ich werde mich an den sephardischen Gesang und ein Sufi-Lied dieses Konzerts erinnern.

Beim letzten Treffen um 17.30 Uhr beendet Philippe-Jean seine Chronik über Pascal Paoli und empfiehlt zwei Bücher: „La Séparation“ von Serge Graziani (A. Piazzola) und „Histoires cruelles et amours obscures“ von Marie Ferranti, das am 9. Oktober bei Gallimard erscheint.

Das Konzert um 18 Uhr präsentierte die iranische Sängerin Golsa. Nach dem Lesen des Programms mit dem Titel „Traditionelle Gedichte und Originalsongs in Persisch“ erwarteten wir traditionelle persische Musik. Obwohl Golsa auf Farsi sang, fehlte ihrer Musik mit Einflüssen aus Jazz, Folk und Bossa Nova jeglicher typisch iranische Charakter. Einige Erklärungen zu den Texten wären wünschenswert gewesen. Die eher minimalistische Gitarrenbegleitung und die mangelnde Melodievielfalt verhinderten, dass das Publikum in Begeisterung ausbrach. Dies war der einzige kleine Wermutstropfen dieser Rencontres.

Und dann kommt der Moment dieser Calusgiule à l'ultimu, das Finale der Rencontres. Folgende Künstler treten nacheinander auf: A Filetta, Peter Corser, noch einmal A Filetta, Golsa, Leï, noch einmal A Filetta, das Trio Nota, Enza Pagliara, Dario Muci, Davide Ambrogio, Alessia Tondo, A Filetta mit Kiya Tabassian, Constantinople.

Peter Corser,

Wieder A Filetta,

Golsa,

Leï,

A Filetta schon wieder,

Trio Nóta,

Enza Pagliara, Dario Muci, Davide Ambrogio

A Filetta mit Kiya Tabassian,

Constantinople,

.

Zu dieser Gelegenheit lädt Jean-Claude den im Publikum sitzenden Jean Sicurani ein, vier Lieder mit den Sängern zu singen. Ein Moment starker Emotionen.

Anschließend gesellt sich Kiya zu den Sängern für ein grandioses Rex.

Und zum Abschluss eine mitreißende Pizzica von Enza, Dario und Davide. Fantastisch! Wie sehr hätten wir uns gewünscht, diesen Abend noch zu verlängern!

Und zum Abschluss eine mitreißende Pizzica von Enza, Dario, Davide und zwei Tänzern aus Apulien. Fantastisch! Wir wünschten, der Abend hätte ewig gedauert!

Und es kommt der schwere Moment des Abschieds. Nachdem wir diese „zauberhafte Zwischenzeit“ hinter uns gelassen haben, möchten wir noch einmal die außergewöhnliche Atmosphäre des Austauschs und der Brüderlichkeit hervorheben, die diese Rencontres geprägt hat, die außerordentliche Freundlichkeit aller Ehrenamtlichen und ihre ständige Hilfsbereitschaft.

Wir sind uns alle sicher, dass wir uns in einem Jahr wiedersehen werden, an einem noch festzulegenden Ort.

Jean-Claude hat uns versichert, dass die Rencontres 2026 stattfinden werden, auch wenn die Kathedrale, wie zu befürchten ist, mehrere Monate nicht zur Verfügung stehen wird.

Aber wir sind überzeugt, dass U Svegliu auch diesmal wieder Lösungen finden wird! Der Konzertsaal bietet unbestreitbare Vorteile hinsichtlich des Komforts, der Akustik und Bühnenfläche. Zugegeben, die Miete belastet das Budget, aber ich bin sicher, dass die Abonnenten einer Preiserhöhung zustimmen würden. Fortsetzung folgt…

Die Organisation dieser Rencontres war wieder einmal vorbildlich, und wir gratulieren den Organisatoren nochmals herzlich zu ihrer schnellen Reaktion auf die unvorhergesehenen Umstände. Ein großes Dankeschön an alle Beteiligten: Künstler, Ehrenamtliche, Techniker, Zeichner…

Ich gebe hier den wunderschönen Text von Odile Lecour-Thomann wieder, der in der „vertraulichen“ Gazette (der Sonntagsausgabe, nur auf der Website der Rencontres verfügbar) erschienen ist:

„Die Rencontres de chants polyphoniques de Calvi sind die weltweit einzige Veranstaltung, die man besucht, ohne das Programm zu kennen, mit geschlossenen Augen und weit offenen Ohren. Ein Festival, bei dem die Worte, die hier erweckt werden, keine Ideen oder Konzepte sind, sondern ein Atemzug, der natürlich im Strom des Bewusstseins fließt. Freundschaft, Rücksichtnahme, Austausch und Respekt entfalten sich melodisch in der Partitur, die von einem großherzigen Team komponiert wurde.

Talent und Kreativität wetteifern mit Wagemut und Neugier, um außergewöhnliche und unvergessliche Projekte hervorzubringen. Die Rencontres, bei denen das Wunder geschieht, dass im Voraus und auf ungewöhnliche Weise die Stühle freigelassen werden, wo das Gesims der Kathedrale mit einem gewaltigen Krachen zusammenbrechen wird!

Die Rencontres, wo eine bemerkenswerte und zugleich einfache Kette der Solidarität entsteht, die im Handumdrehen einen würdigen Aufführungsort für die wunderbaren Künstler des Abends schafft, und wo wir willkommen geheißen werden, als wäre nichts geschehen. Die Rencontres, wo Lieder in allen Sprachen, aus allen Epochen und Regionen der Welt mit einer fast perfekten Pracht gesungen werden, mit den sieben Sängern von A Filetta als rotem Faden, die uns daran erinnern, dass Tradition und Neuschöpfung keine Schimpfwörter sind. Zu den Rencontres gehört auch die Poudrière, wo das Essen zu einem außergewöhnlichen Erlebnis wird.

Die von Frédérique und Helfern zubereiteten gastronomischen Kreationen werden von Lachen, Tanz und spontanen Liedern begleitet. Hier erwartet uns jeden Abend die Gazette mit ironischem, sarkastischem und oft zärtlichem Augenzwinkern einer fröhlichen Truppe mit ihren unverschämten Pinselstrichen. Hier geben Enza Pagliara und Dario Muci, treue Gäste, den Takt vor und ziehen mit ihren meisterhaften Stimmen die vielen und so unterschiedlichen Gäste in ihren Bann.

Die Rencontres gleichen einem großen Schiff, das von einem Team gesteuert wird, das wir uns als ideale Regierung erträumen würden: François, Dumè, Valérie, Michel, Francesca, A Filetta, Philippe-Jean, Orlando und all die unglaublichen Persönlichkeiten, die sie umgeben; ein Ballett aus Lächeln und Großzügigkeit, aus Aufmerksamkeit und Intelligenz in den Diensten aller.

Eine Person fehlt dieses Jahr: unser einzigartiger Bretone, Claude, dessen Humor und Klarsicht wir vermissen. Eine Zeit zum Feiern mit Musik, zum Entdecken, zum Wiedersehen, zur Freundschaft und zum FRIEDEN. Dieser Frieden, den Jean-Claude Acquaviva täglich beschwört, steht im Mittelpunkt der Bestrebungen, wie eine seltene Frucht, die es wiederzuentdecken, zu bewahren und stets zu schätzen gilt. Und dann kommt der unwiderstehliche Moment, wenn der Präsident vom Impuls der Liebe spricht, wenn seine Worte, poetisch und manchmal mit sanftem Humor, unsere Herzen berühren und einen weiteren Abend einläuten, der großartig zu werden verspricht.

Diese Rencontres, die wir jedes Jahr sehnsüchtig erwarten wie einen Lebenshauch, eine Quelle der Inspiration, ein tiefer Atemzug vor Beginn einer neuen Saison, sind seit über 20 Jahren die Inspirationsquelle für das Maison du Chant. Bravo an alle Beteiligten und ein besonderer Dank an Valérie und Jean-Claude, danke für dieses unschätzbare Geschenk.“

Die halbe Stunde von Philippe-Jean

Wie bereits letztes Jahr vorgeschlagen, hat sich Philippe-Jean Catinchis 15-minütiger Vortrag zur Freude aller verdoppelt. Wir treffen uns nun um 17.30 Uhr im ältesten Teil der Kathedrale (zumindest noch bis Donnerstag!) zu einer stets bereichernden 30-minütigen Veranstaltung.

Die Zeichner

Dreizehntes Jahr der Anwesenheit des fröhlichen Teams von Pressekarikaturisten! Bauer, Philippe Antonetti, Battì und Yann Le Borgne skizzierten vor Ort und präsentieren uns ihre Zeichnungen in der "Gazette du polyphone".

Die Gazette

Die Gazette du Polyphone gibt es täglich in der Boutique! Unter der Leitung von Serena hat sich die „Gazette du Polyphone“ zu einer Institution entwickelt. Hinter diesem „Vintage“-Namen verbirgt sich das offizielle Presseorgan des Festivals. Sie ist weder die Prawda noch die New York Times, noch nicht einmal eine Boulevardzeitung wie The Sun; sie kokettiert mitunter mit dem Klatschjournalismus und ahmt dabei frappierend die Titelseite des Magazins Voici nach!

Wie lässt sie sich beschreiben? Witzig, unkonventionell, spöttisch, frech, stets fließend, manchmal eisig – sie spiegelt ein Spiel wider, das mit den ersten Auftritten der Karikaturisten beim Festival begann: ein Spiel, in dem wir die Opfer und sie die Henker sind! Als willige Opfer versuchen wir mit jeder Ausgabe herauszufinden, wer das größere Opfer ist. Doch manchmal wehren sich die Opfer… È tandu falanu asciute è bagnate.* * Lokale Version von: „Rache ist ein Gericht, das man am besten kalt serviert!“

Täglich in der Boutique erhältlich, enthält sie die besten Skizzen der oben genannten Karikaturisten, die Tagesansprache des Präsidenten (natürlich von François Canava) und den Kurzbeitrag („Die Kolumne“) des Verfassers dieser Zeilen (eine kurze, spontane Zusammenfassung des obenstehenden Tagebuchs). Jede der fünf Ausgaben der Gazette kann als PDF von der Website der Rencontres heruntergeladen werden: https://www.rencontrespolyphoniques.com/gazette

Die Tops

Eine kleine Umfrage unter dem Publikum ergab folgende Ergebnisse für die besten Darbietungen:
Fast einstimmige Wahl für: A Filetta / Constantinople, Enza Pagliara / Alessia Tondo / Dario Muci / Davide Ambrogio, Trio Nóta.
Dicht dahinter: Camerata Figarella, Ablaye Cissoko / Cyrille Brotti, Aesthesis / Peter Corser, Fiuminale.
Die Darbietung von Caamaño & Ameixeiras, die durch einen Gesimsabsturz unterbrochen wurde, lässt sich natürlich schwer beurteilen, dennoch sind wir von ihrem Auftritt sehr angetan.
Kurz gesagt: eine hochkarätige Ausgabe 2025.

Die Flops

Das Gesims der Kathedrale, natürlich!
Die beiden Samstagskonzerte waren im Vergleich zu den Konzerten unter der Woche etwas enttäuschend.

Pressemitteilung von François Canava

Die 37. Rencontres sind mit einem erfreulichen Erfolg zu Ende gegangen. Das Feedback war überwältigend positiv, wofür wir sehr dankbar sind.

Wir möchten uns auch für die große Solidarität bedanken, die uns während des Vorfalls am Donnerstag beim 18-Uhr-Konzert in der Kathedrale entgegengebracht wurde. Wir mussten kurzfristig das Konzert von Camerata Figarella auf dem Place d'Armes organisieren, und unser Technikteam hat dies reibungslos umgesetzt … und die Künstler waren sensationell.

Die für Freitag und Samstag geplanten Konzerte wurden in den Konzertsaal der Gemeindegemeinschaft Calvi-Balagne verlegt.

Wir möchten die schnelle Reaktion der Gemeindeverwaltung loben, die dafür sorgte, dass Künstler, Techniker und Publikum bestmöglich empfangen wurden. Der Gemeinderat teilte uns gestern durch seinen Präsidenten mit, dass er uns den Saal kostenlos zur Verfügung stellt. U Svegliu Calvese begrüßt diese Entscheidung und dankt herzlich für diese Geste, die uns besonders berührt.

A ringraziavi a tutti.