John McLaughlin

• 1971 : The Inner Mounting Flame
• 1973 : Birds of Fire
• 1973 : Between Nothingness and Eternity
• 1974 : Apocalypse
• 1975 : Visions of the Emerald Beyond
• 1975 : Inner Worlds
• 1984 : Mahavishnu
• 1986 : Adventures in Radioland
• 1999 : The Lost Trident Sessions

• 1976 : Shakti with John McLaughlin
• 1977 : A Handful of Beauty
• 1977 : Natural Elements
• 1999 : Remember Shakti
• 2000 : Remember Shakti – The Believer
• 2001 : Saturday Night in Bombay
• 2004 : Live at 38th Montreux Jazz Festival, 18 July 2004

En tant que co-leader

Avec John Surman, Dave Holland, Karl Berger et Stu Martin

• 1971 : Where Fortune Smiles (Dawn)

Avec Carlos Santana

• 1973 : Love, Devotion, Surrender (Columbia-CBS)
• 2011 : Invitation to Illumination Live at Montreux (Eagle Vision)

Avec Al Di Meola et Paco de Lucía

• 1981 : Friday Night in San Francisco (Columbia/Philips)
• 1983 : Passion, Grace and Fire (Philips)
• 1996 : The Guitar Trio (Verve)

Avec Jaco Pastorius et Tony Williams

• 2007 : Trio of Doom (Columbia Records, enregistré en 1979)

Avec Chick Corea

• 2009 : Five Peace Band Live (Concord)

Avec Jimmy Herring

• 2018 : Live in San Francisco (Abstract Logix)

En tant qu'invité

Avec Twice as Much

• 1966 : Own Up (Immediate), sous le nom de John McClochlin

Avec Gordon Beck

• 1968 : Experiments with Pops (Majro Minor)[25]

Avec Miles Davis

• 1969 : In a Silent Way
• 1970 : Bitches Brew
• 1971 : A Tribute to Jack Johnson
• 1971 : Live-Evil
• 1972 : On the Corner
• 1974 : Big Fun
• 1974 : Get Up with It
• 1979 : Circle in the Round
• 1981 : Directions
• 1985 : You're Under Arrest
• 1989 : Aura

Avec David Bowie

• 1970 : The World of David Bowie - Guitare sur Karma Man et Let Me Sleep Beside You
• 1997 : The Deram Anthology 1966–1968 - Guitare sur Karma Man

Avec Tony Williams Lifetime

• 1969 : Emergency!
• 1970 : Turn It Over

Avec Wayne Shorter

• 1969 : Super Nova
• 1974 : Moto Grosso Feio

Avec Sandy Brown and His Gentleman Friends

• 1969 : Hair at Its Hairiest

Avec Miroslav Vitouš

• 1969 : Infinite Search

Avec Jack Bruce

• 1970 : Things We Like) (enregistré en 1968)

Avec Joe Farrell

• 1970 : Joe Farrell Quartet) (sur 2 morceaux)

Avec Duffy Power

• 1970 : Innovations

Avec The Graham Bond Organisation

• 1970 : Solid Bond

Avec Larry Coryell

• 1970 : Spaces
• 1975 : Planet End

Avec Carla Bley et Paul Haines

• 1971 : Escalator over the Hill

Avec James Taylor

• 1972 : One Man Dog

Avec Carlos Santana

• 1973 : Welcome
• 2001 : Divine Light: Reconstructions & Mix Translation avec Bill Laswell
• 2007 : Hymns for Peace: Live at Montreux 2004

Avec Stanley Clarke

• 1975 : Journey to Love
• 1976 : School Days

Avec Paco de Lucía

• 1981 : Castro Marín

Avec Bill Evans

• 1985 : The Alternative Man

Avec Herbie Hancock

• 1986 : Round Midnight (soundtrack)

Avec Dexter Gordon

• 1986 : Other Side of Round Midnight

Avec Zakir Hussain

• 1987 : Making Music

Avec Katia et Marielle Labèque

• 1990 : Love of Colours

Avec Leni Stern

• 2002 : Finally the Rain Has Come

Avec Ithamara Koorax

• 2002 : Someday

Musique de films

• 1995 : Molom - A Legend Of Mongolia

John McLAUGHLIN, Zakir HUSSAIN, T.H. « VIKKU » VINAYAKRAM & Hariprasad CHAURASIA – Remember SHAKTI
(Verve / PolyGram)

« Remember SHAKTI ? » Et comment qu’on s’en souvient ! Comment passer à côté de cette généreuse aventure musicale et humaine devenue une référence mythique de la déjà longue histoire affective entre le jazz et la musique indienne ? Le problème, dans le cas des « remembrances », en l’occurrence vingt ans après, c’est qu’on se demande toujours ce qui les motive. Difficile en effet de croire que ces hommes-là aient soudain retrouvé le tempérament qui les animait jadis à la faveur d’un plongeon inopiné dans une fontaine de jouvence de passage dans le coin. Car l’expérience de SHAKTI, pour unique et magique qu’elle ait pu être, est aussi l’histoire d’une initiation, d’une étape initiatique, avec ses flamboyances et ses limites qui, depuis, a été dépassée par chacun de ses acteurs. Leurs retrouvailles épisodiques, par la suite, ont pu témoigner de leur maturité musicale et spirituelle.

Remember SHAKTI n’est donc pas SHAKTI tel qu’on l’a connu, mais son « réfléchissement » dans l’ici et le maintenant. (Pour parler plus prosaïquement, il s’agit un peu du thème « que sont-ils devenus ? ») Les acteurs ne sont pas non plus tout à fait les mêmes. Au demeurant, étant donné la participation exceptionnelle du maître flûtiste indien Hariprasad CHAURASIA aux quatre concerts donnés par le quartet en Angleterre en septembre 1997 (année de la célébration du 50e anniversaire de l’indépendance de l’lnde et du Pakistan) on peut se demander si ce double CD n’aurait pas mieux fait d’être baptisé « Remember Making Music » tant il paraît plus proche dans l’esprit de cet album, lui aussi légendaire, de Zakir HUSSAIN paru en 1987 chez ECM.

John McLAUGHLIN reconnaît lui-même que SHAKTI avait des tendances purement démonstratives qui ont été gommées avec le temps, Making Music illustrant davantage la propension des musiciens à appréhender la musique par la notion épurative de silence que par celle de vitesse. Mais là encore, les acteurs ne sont pas non plus les mêmes.

Si CHAURASIA n’a pas fait partie de SHAKTI, « Vikku » n’a pas participé à Making Music, et ni L. SHANKAR ni Jan GARBAREK n’apparaissent sur ce Remember SHAKTI. C’est encore une autre aventure, qui emprunte cependant au répertoire de SHAKTI, de Making Music, et de John McLAUGHLIN.

Fait marquant, les compositions se sont allongées : The Wish (originellement inclus dans l’album The Promise de John McLAUGHLIN) et Zakir ont étendu leur espace d’expression ; quant à Lotus Feet, c’est précisément la partie manquante sur le premier LP de SHAKTI qui est ici exploitée.

Mais la grande nouveauté a indéniablement été apportée par celui qui est présenté – suprême paradoxe – comme « special guest  » ! CHAURASIA nous offre donc une composition basée sur le raga Chandrakauns, qu’il interprète avec Zakir HUSSAIN dans la plus parfaite tradition indienne, et Mukti, pièce montée de plus d’une heure sur laquelle chaque musicien déploie ses fastes solistes pour le plus grand bonheur de nos oreilles.

Allez savoir si la flûte bansuri de CHAURASIA y est pour quelque chose, mais l’atmosphère générale tend indéniablement vers plus de mesure et de sérénité que par le passé, même si, ça et là, l’émulation joviale reprend ses droits. L’inclination générale vers la musique savante indienne ne fait pas de doute, bien que l’approche musicale du quartet ne se confonde pas non plus avec les stricts critères des traditions hindoustanie et carnatique. Parler de jazz donne presque envie de rire (c’est juste nerveux), et le terme « fusion » paraît bien obsolète.

Une chose est sûre : la modalité est souveraine dans cette dimension inaliénable où « l’intelligence créative, la beauté et la puissance » ont atteint de nouveaux sommets. Message à Zakir : ça va bonhomme, on sait que tu joues bien, ce n’est pas une raison pour mettre le volume à fond sur tes tablas !

Stéphane Fougère

(Chronique originale publiée dans ETHNOTEMPOS n°5 – octobre 1999)

REMEMBER SHAKTI – The Believer
(Verve / Universal)

Si on ne refait pas l’histoire, on peut en modifier les formes. Il y a eu SHAKTI, REMEMBER SHAKTI et, en 1999, c’est un REMEMBER SHAKTI « II » que l’on a retrouvé sur les scènes européennes, une formation renouvelée porteuse d’une alchimie nouvelle, fondée sur la même symétrie que la version originelle de SHAKTI : deux instruments à cordes et deux percussions. The Believer retrace quelques-uns des meilleurs moments de cette tournée estivale de 1999. Plus qu’un souvenir de SHAKTI, cette formation rajeunie en assure véritablement la renaissance.

Ce reverdissement est bien sûr dû à la maturité acquise par le prestigieux maître de guitare à la chevelure cendrée et par le « Tabla Wizard », mais également à leur nouvel entourage. Ainsi T.H. « Vikku » VINAYAKRAM a-t-il cédé la place à son fils SELVAGANESH, dont on a déjà pu applaudir les prouesses au tambourin (kangeera) et à la cruche (gatham) en 1999 au Théâtre des Abbesses à Paris lors d’une rencontre violons / percussions initiée par Zakir HUSSAIN. Rien que d’une main, SELVAGANESH sait faire résonner de sa discrète percussion des sons graves inattendus.

L’autre tête neuve est celle du jeune prodige de la mandoline électrifiée, U.SRINIVAS. À douze ans, il était déjà la coqueluche de Madras et s’est rapidement taillé une réputation internationale. (Peter GABRIEL ne s’y est pas trompé en lui faisant enregistrer deux disques sur son label Real World.) Son jeu s’imprègne des techniques de glissando du violon carnatique et de la vîna, et l’électrification de sa mandoline lui a inspiré de nouvelles teintes ornementales. C’est en tout cas un complice à la hauteur pour John McLAUGHLIN. Il n’est que de plonger dans la composition qu’il a apporté à REMEMBER SHATI, Maya, pour s’en convaincre.

REMEMBER SHAKTI peut ainsi explorer les modes indiens avec une perspicacité et une liberté renouvelées. McLAUGHLIN va même jusqu’à proposer un thème funk (Finding The Way), qui sert de plate-forme à un pétillant jeu de questions/réponses. The Believer retrouve la virtuosité joviale du premier album de SHAKTI et y ajoute le souci d’équilibrer les phases de vélocité débordante avec les instants de contemplation régénérante. On remarquera aussi comme les couleurs de l’ « alap-blues » Lotus Feet ne cessent de refleurir à chaque réincarnation de SHAKTI.

Et puisque l’élégance gracile de REMEMBER SHAKTI se goûte aussi avec les yeux, l’édition limitée de The Believer comprend un CD-Rom avec une vidéo de trente minutes. Si avec ça vous n’atteignez pas la félicité spirituelle !

Stéphane Fougère

(Chronique originale publiée dans ETHNOTEMPOS n°7 – novembre 2000)

REMEMBER SHAKTI – Saturday Night in Bombay
(Verve / Universal Music)

Petit clin d’œil au désormais légendaire Friday Night in San Francisco datant de 1978, le prolifique guitariste John McLAUGHLIN nous revient cette fois-ci sans ses vieux comparses Paco DE LUCIA et Al DI MEOLA, mais avec le collectif REMEMBER SHAKTI au grand complet (ou presque !) pour une merveilleuse et envoûtante Saturday Night in Bombay ! Entouré pour ce faire d’une pléiade d’excellents musiciens indiens, John nous refait une belle démonstration de ce que peut donner la fusion du jazz et de la musique classique indienne, comme au bon vieux temps de… SHAKTI !

Mais avant d’en dire plus sur ce nouvel opus live, un petit rappel historique s’impose : vers la fin des années 1960, John McLAUGHLIN croise la route de Zakir HUSSAIN, jeune et talentueux tablaïste indien. Le premier va bientôt incarner le renouveau du jazz, tendance fusion (collaborations avec Miles DAVIS sur des chef-d’ouvre du genre In a Silent Way ou Bitches Brew, création de l’incontournable MAHAVISHNU ORCHESTRA.), quant au second, celui-ci commence à faire parler de lui à une époque ou l’Inde a ce qu’on peut appeler «le vent en poupe» auprès de l’occident, flower power oblige !

Les deux musiciens ont en commun un sens raffiné de l’improvisation, et dès 1975, le duo complice (bientôt rejoint par le joueur de mridangam T.H. Vikku VINAYAKRAM et le violoniste L. SHANKAR) est à l’initiative d’un premier disque de SHAKTI paru chez Columbia, rencontre étonnante et virtuose entre le jazz et la musique classique indienne, considérée pourtant à l’époque comme une véritable « institution sacrée » dans le pays des « 330 millions de dieux » ! Ce premier « sacrilège », époustouflant sur un plan musical, rencontrera cependant un vif succès (et pas dans le seul Occident !) mais ne connaîtra que deux uniques successeurs discographiques jusqu’en 1977, date à laquelle la formation cessera ses activités. Mais pas définitivement !

En effet, à l’occasion du cinquantenaire de l’indépendance de l’Inde en 1997, le désormais légendaire SHAKTI se reforme, pile 20 ans après son heure de gloire, sous le nom astucieux de REMEMBER SHAKTI. John McLAUGHLIN enregistre pour cette occasion un nouvel album live (double qui plus est), témoignage numérique d’une série de concerts donnés en Grande-Bretagne dans le courant des mois précédents avec ses vieux acolytes (à l’exception de L. SHANKAR, remplacé par le célèbre flûtiste Hariprasad CHAURASIA).

Et la magie opère toujours  au travers cette nouvelle aventure qui ne restera pas sans lendemain ! En effet, REMEMBER SHAKTI démarre une tournée européenne en 1999 et enregistre dans la foulée un nouvel album live intitulé The Believer. T.H. Vikku VINAYAKRAM est ici remplacé par son propre fils V. SELVAGANESH qui, tout comme son illustre père, officie aux percussions (comme le ghatam ou le kanjira), perpétuant ainsi avec génie la tradition familiale. L. SHANKAR sera quant à lui relayé par la mandoline électrique de U. SRINIVAS, musicien popularisé en Europe via ses deux albums étonnants sortis chez Real World respectivement en 1994 et en 1995 (dont une fructueuse collaboration avec le guitariste et producteur touche-à-tout Michael BROOK, sobrement intitulée Dream).

Aujourd’hui, à travers ce Saturday Night in Bombay, d’autres invités viennent apporter un nouveau souffle à ce REMEMBER SHAKTI qui pourtant n’en manquait point ! (De 4 musiciens aux origines du groupe, on passe carrément à 13 sur ce nouveau disque !) Et il faut dire que les personnalités conviées font toujours figures de référence : après le maître incontesté de la flûte bansuri Hariprasad CHAURASIA, on trouvera entre autres sur ce disque Debashish BHATTACHARYA, roi de la guitare slide à la façon « hindoustanie » (musique classique de l’Inde du nord) et Shivkumar SHARMA au santour (cithare sur table à corde frappées, empruntée à la tradition persane).

Le résultat musical est encore et toujours pure merveille, mêlant sensualité et virtuosité sans que jamais l’une ou l’autre prenne le pas sur la seconde. Sur Luki, titre d’introduction de l’album, le chanteur Shankar MAHADEVAN (également présent dans cet autre excellent groupe de fusion indo-jazz, MYNTA) suit de la voix les accents de la guitare et de la mandoline en une véritable et jouissive frénésie rythmique ! (Même schéma mais en plus calme sur Girirajh Sudha.)

Quant au plat de résistance de ce nouveau live, Shringar, celui-ci démarre tout en douceur pour finalement continuer à nous immerger dans la méditation onirique du haut de ses 26 minutes de pure beauté, mêlant cordes sensibles de la guitare, de la mandoline et du santour (dulcimer), sur fond de tablas et de kanjeera, sorte de tambourin du sud de l’Inde. Une merveille, à l’instar du final Bell’Alla où les tablas de Zakir HUSSAIN jouent ici un rôle davantage énergique ! Et puisqu’on parle de ça, je conclurai en rappelant que « Shakti » en hindi signifie justement « énergie » ! Énergie communicative, sans aucun doute.

Philippe Vallin - Source : https://rythmes-croises.org/remember-shakti-saturday-night-in-bombay/